En otros temas, y habiendo comenzado ya el mes de julio, todavía tengo varios paquetes en el correo que no llegan. Uno de ellos en particular está en tránsito, y por ende en alguna parte de nuestro sistema postal, desde finales de mayo. En años anteriores, una huelga de dos días de Serpost retrasaba todo el correo dos semanas, así que le veo cierta lógica a que dos semanas de paro esté retrasando todo el servicio dos meses ya. Confío en que el resto de los pedidos que tengo arribe pronto.

…Y mientras tanto, una entrada para mostrar un paquete que sí llegó. Como el banner lo dice, se trata de diversión aleatoria que surgió a partir de las dos figuras Revoltech de Sengoku BASARA que mi hermana y yo habíamos quedado en comprar. Con una photostory de por medio.

Todo comienza con este paquete de HLJcom. No es relevante para esta photostory más allá del hecho de que en él recibimos una de las figuras Revoltech que es clave para la mencionada historia. O sea, sí que era importante, y más todavía porque mi hermana hicimos la orden a principios de mayo, se tardaron dos semanas en enviarnos el paquete, tres semanas fue lo que demoró en llegar, aduanas me lo retuvo una semana más hasta que fui a recogerlo, y luego lo tuve tres días más sin abrir porque mi hermana insistía en hacer la photostory como buenamente se debe.
En otras palabras, es una caja con historia. Y mucha cinta de embalaje encima.

Mitsunari divagando sobre las tarifas de desaduanaje, un misterio que a los mismos trabajadores de la Sunat deja sin ideas.
La foto anterior fue tomada a modo de prueba. El resto de las fotografías no necesitan más texto del que ya tienen escrito en ellas.

,,,Disculpen la falta de signos de exclamación/interrogación al principio de las oraciones. El font que usé para estos captions no los incluía.

“Y es así como Ieyasu y Mitsunari se dispusieron a tratar sus diferencias civilizadamente. Lo que quiere decir que primero se sentaron a discutir sus problemas como gente civilizada, y luego se cogieron a golpes y espadazos como energúmenos de la prehistoria.”
Fue aquí también en donde se hizo evidente -en esta entrada, es decir- que a mí me gusta demasiado parafrasear a Terry Pratchett, pero no recuerdo de qué libro en particular extraigo la cita anterior.

Tiempo más tarde, y ya de regreso al kotatsu que todos ustedes conocen.
…Con un inquilino más que aparece por primera vez en foto alguna en este blog…
…Y mientras Motochika se aprestaba a hacer lista de qué era lo que el grupo tenía para pasar el rato (aparte de mandarinas).

…Lo que aconteció con el resto de Ieyasu, o al menos con lo que corpóreamente estaba comprendido entre su cuello y sus pies, tendrá que ser motivo de otra photostory.

Pero si se trata de cabezas, tengo otras fotos para mostrar.
Recibí al fin una de las órdenes de Mandarake que tenía demorada en el limbo del correo. Sólo tenía un doujinshi en esa orden; el resto eran cuatro gashapones de la serie One Coin Grande de Sengoku BASARA. A un promedio de 200 yenes cada uno -y con la opción de saber cuál cabezón miniaturizado te tocaba-, no podía dejar de pedirme al menos uno. O cuatro.

A Ieyasu y Honda los compré para ir armando mi Toyotomi-Gun (“Ejército Toyotomi”); en el segundo set de los One Coin Grande salen Hideyoshi y Hanbei, y estoy a la espera de que Kotobukiya lance el quinto set con parte de los personajes de SB3. Aunque lo más probable es que tenga que esperar hasta un sexto y sétimo set para conseguir a Mitsunari, Yoshitsugu y Kanbei (posiblemente a Magoichi también, ya que ella entraría en la categoría de “asociados anteriores”).

Y pedí a Yoshihiro y a Hisahide porque… me gustan, claro está.
Yoshihiro me cae muy bien y con la mejora en su gameplay para SB3 (aunque sigue siendo tan lento como siempre) se convirtió en uno de los personajes con los que me era más divertido jugar. Y con todo lo nietzscheano y propenso a dar unos discursos nihilistas que le harían sentir a Nobunaga que es la último rueda del carro, Hisahide también me gusta mucho. Es más, si en estos momentos CAPCOM anuncia que al fin lo han hecho personaje seleccionable en Sengoku BASARA Chronicle Heroes, soy capaz de olvidarme del hecho de que, hablando de Nobunaga, voy a tener que soportarlo en la película también.
Mi decepción más grande con respecto a SB3 es que CAPCOM convirtió el juego en ese producto llamado Sengoku Basara Samurai Heroes, pero obviando la incapacidad de la compañía creadora de hacer una sola buena y fiel adaptación de Senbasa al inglés (SB:SH ni siquiera califica para decir que tiene una “traducción” porque no reúne un número significativo de oraciones coherentes pasadas al inglés), entonces tendría que decir que lamenté el que Hisahide ni siquiera hubiese sigo incluido como NPC. Yo estaba segurísima de que sería personaje seleccionable en SB3.

…De acuerdo, SB:SH sí tiene oraciones coherentes (pero le sobran typos y hasta errores de gramática y ortografía). Lo que le falta son oraciones en inglés que digan lo que originalmente la frase expresaba en japonés. Hace unas semanas volví a jugar SB3 (luego de como medio año), sólo para caer en la cuenta de que la trama estaba mucho más cambiada en SB:SH que lo había pensado en un principio. De hecho, en un punto dado eran tantas las veces que mi hermana me escuchó decir que “tal o cual frase había sido cambiada en la versión en inglés”, que terminó por decirme que sería más fácil anotar qué no habían cambiado.

Regresando a los One Coin Grande: estos gashapones apenas miden unos 3-4cm, pero el nivel de detalle es impresionante. Luego de ver cómo les han esculpido y pintado cada detalle del traje dejé de pensar que sólo la gente que escribe tu nombre en un granito de arroz tiene esta precisión para trabajar en miniaturas u objetos minúsculos.

Hablando de cabezas, y como escribí párrafos arriba… cada gashapon incluía un pequeño manual de uso en donde se explicaba que los muñecos tenían movilidad limitada en el cuello, así que probé y resultó que sí podías sacarles las cabezas e intercambiárselas.

Y por último, la foto de mi pizarra organizacional y cómo queda al final de cada mes. Ahora que lo veo, todas las fechas marcadas en el calendario son para pedidos y fechas estimadas de llegada… que en muchos casos, y ahora que ha comenzado julio, he tenido que pasar al calendario de este mes porque todavía no arriban.

No pude tomarle una mejor foto a la pizarra antes de que mi hermana borrara por error parte del dibujo con los onigiris que había hecho. Los dos que están en la parte inferior y que aparecen a medio borrar son un onigiri tuerto pero muy alegre, y otro onigiri con un yelmo alto, así que de todas maneras deben ser reconocibles. El dibujo de la cucaracha fue cortesía de mi hermano, quien me aseguró que en sólo 8 trazos simples podía hacer la síntesis de esta universalmente odiada, pero admirable -aunque solamente sea por su tenacidad-, criatura. Y sí, el asunto es que definitivamente parece una cucaracha… o un trilobite un poco flaco

Pero por ahora, el tema de esta entrada. El correo todavía está demorando la entrada de la correspondencia; la están procesando, pero tomándose el doble o hasta el triple de tiempo con cada entrega. Aun no recibo todas las órdenes que hice en mayo, por ejemplo. Y no puedo dejar de comentar cómo es que en las tres últimos huelgas que ha hecho Serpost, siempre me han retenido un paquete de HLJcom inmediatamente después de reanudar sus actividades. Este año tuve que visitar la oficina de aduanas postales dos veces en semanas consecutivas, primero por el paquete de HLJcom que casi como costumbre anual se quedó para la revisión (con los dos Revoltech de Sengoku BASARA que mi hermana y yo pedimos a principios de mayo), y luego para recoger el cuerpo de BJD que terminé de pagar. Lo mencioné de pasada en mi blog en al menos una ocasión anterior, pero como nunca escribí al respecto, la noticia atrasada sería que… ¿recuerdan que en diciembre escribí que había comenzado a pagar un Dollshe Saint? Y como estaba programado, terminé de pagarlo en marzo, de modo que en abril comencé otra compra a plazos de un cuerpo para mi Elfdoll Bambu. Pero no de una tienda de BJDs, sino que se lo compré a otra coleccionasta, justamente como conseguí hace casi un año la cabeza de Bambu. Personalmente, me gusta más tratar con otros coleccionistas para ventas individuales porque, además de que es posible encontrar BJDs a un precio menor en el mercado secundario, también se puede acordar con el vendedor puntos tales como pagos a plazo, formas de pago, etc. Por cierto que calculo, siendo optimista, que me envíen mi Dollshe Saint a finales de agosto o tal vez principios de setiembre; el tiempo usual para procesar la orden de un ball-jointed doll suele ser de 30-45 días, pero Dollshe siempre ha tenido cierta fama y mucha más infamia por sus excesivos tiempos de producción. Tengo entendido que en años anteriores (Dollshe está en el mercado desde el 2003) se debió a que no era una compañía propiamente dicha, sino el trabajo de un solo artista, quien se hace llamar, sin que medie mucha sorpresa de por medio por la revelación, Mr. Dollshe. Durante años Dollshe vendió sus BJDs a través de otras tiendas, incluyendo Dollmore, a quien eventualmente acusaría de copiar la escultura de sus muñecos de 70cm (los llamados “Hound”) para su línea Model Doll. Sólo a mediados del año pasado Dollshe abrió su propia compañía, o tal vez minicompañía, ya que en la industria de los BJDs las empresas suelen ser pequeñas (de una sola persona a unas pocas decenas las más grandes). Tal parece que la demora en las órdenes se debe a que Dollshe no cuenta con el suficiente personal para cubrirlas todas. El tiempo promedio para terminar un solo BJD, como escribí líneas arriba, toma más de un mes; ahora calculen cuánto puede demorar procesar unas pocas cientos de órdenes, que fue lo que recibió Dollshe después de que llevara a cabo dos eventos por el lanzamiento de su nueva línea de muñecos (y que fue los que aproveché para ordenar el mío).

Dollshe, empero, es una compañía confiable que ha estado en el negocio varios años. Quizás ocho años no parezcan mucho, pero lo son una vez que se recuerda que el primer BJD como tal fue lanzado por Volks apenas en 1999. Dollshe tiene el crédito de haber sido la primera compañía (o más bien, el primer artista) en lanzar BJDs de 70cm. En resumen: tengo la certeza de que, a pesar de todos los meses pasados desde que hiciera la orden y desde que terminara de pagarla, ya veré a mi muñeco. Lo que nunca deja de ser materia de preocupación, por otra parte, son el correo y las aduanas postales, y de ésos no hace falta hacer una semblanza.

Así que por el momento hablaré del nuevo cuerpo que conseguí para mi Elfdoll Bambu. Es un Domuya Flexi-Perennial de 68cm; incluiría un enlace al sitio web de la compañía, pero desde hace unos meses que ésta simplemente desaparecida sin mayor ni menor explicación. Recuerdo que Domuya había estado teniendo problemas con su página web y por eso había suspendido las órdenes desde su tienda en línea (aunque todavía era posible hacer órdenes por email), pero de la noche a la mañana su sitio quedó inaccesible y desde entonces nadie da razón de ellos. Extrañísimo, ya que no parecía que tuviesen problemas financieros y de hecho estaban lanzando una serie de BJDs con temática ambientalista que iban a ser puestos a la venta a lo largo de varios meses. He estado esperando noticias de Domuya en Den of Angels, pero nadie parece tener una respuesta o siquiera una idea de lo que puede haber pasado con la compañía.

Pasando a hablar del cuerpo en sí, no tenía una idea muy clara de lo que quería hacer con él antes de recibirlo. Los cuerpos Domuya son bastante usados para crear BJDs híbridos, y había leído que resultaban una buena combinación tanto en proporción como en color de resina con los Elfdoll; por lo menos en lo que respecta a sus modelos femeninos, siempre he sentido que los cuerpos de sus muñecos son demasiado pequeños. Bambu es una escultura de Elfdoll con una cabeza más pequeña (en realidad, tiene un cráneo más estrecho) que la mayoría de los BJDs en esa escala, alrededor de los 60cm, pero en mi opinión tiende a verse desproporcionadamente grande si la pones en un cuerpo de ese tamaño, y desproporcionamente pequeña si escoges en cambio uno de 70cm. Quería probar con uno intermedio, alrededor de 65cm. Si el cuerpo de Domuya resultaba no estar en la proporción adecuada para la cabeza, pues entonces no me haría problemas y lo usaría para otro BJD, o al menos ésa era mi idea inicial.

…Luego de recibir el cuerpo y probar la proporción, sin embargo, decidí dos cosas. La primera era que me gustaba la proporción a pesar de las piernas un poco largas (ya lo verán en las fotos), y la segunda fue que, a pesar de lo mucho que me gustaba la escultura de los Flexi-Perennial de Domuya, no quería tener una BJD femenina todavía. Así que modifiqué el cuerpo a masculino, tal y como lo hice con el Angel of Dream que usa Carmine, mi Zaoll Luv. Antes de comenzar con la masacre de resina, digo, la modificación, tomé fotos al cuerpo para hacerle una reseña con mis impresiones.

La vendedora me envió el cuerpo sin ensamblar, lo que siempre se presta a una foto como la que ven arriba.

La primera modificación que le hice al cuerpo fue a la hora de haberlo recibido, después de ensamblarlo y comprobar que el cuello era ligeramente más ancho que la parte que conecta con la cabeza. Le lijé alrededor de medio centímetro hasta que la cabeza entró. ¿Perfectamente? No… Pero éso es algo que explico más abajo.

Ardent, mi Elfdoll Half-Open Eyed Bambu. Todas las fotos de esta entrada han sido editadas y tienen filtros de Photoshop (sí, están photoshoppeadas), así que no son buen referente para determinar la compatibilidad de color de resina entre Domuya y Elfdoll. Todavía no he tomado una sola foto de Ardent en luz natural; bajo luz artificial, la compatibilidad aparece como muy buena, y a simple vista no hay diferencia de colores. Pero les puedo decir que los colores no son idénticos: Elfdoll es más de un rosado claro, mientras que Domuya es más amarillo. Tómese en cuenta que la cabeza de Ardent es de mediados del 2009 y el cuerpo Domuya, de la Edición Especial de Faith de la Navidad del 2008, así que lo más probable es que ambos se hayan amarillentado y ya no mantengan los colores originales de la resina.

Por cierto que Bambu, la escultura original de Ardent, fue un BJD limitado de Elfdoll, y el cuerpo viene de la Faith Xmas Special 2008, ¿de modo que puedo considerar a este híbrido como limitado también?

Carmine, mi híbrido Zaoll Luv/Angel of Dream haciendo una aparición para mostrar el maquillaje que le hice hace algunas semanas. Y no, todavía no tiene ni pestañas (porque no he comprado ningún par todavía) ni cejas (porque no sé dibujarlas aún).

Una comparación de tamaño con Ezra, mi DragonDoll Di.
Originalmente, la línea Flexi-Perennial de Domuya es de 64cm, pero la compañía ofrecía partes extras para aumentarles la estatura a 68cm. El crecimiento no se daba por arte de magia sino mediante pantorrillas extras que medían, según consta por la aritmética simple, 4cm más que las pantorrillas regulares con la que venían los BJDs. La vendedora incluyó las pantorrillas más largas con el cuerpo, y ésas son las que está usando Ardent en la foto. También tiene el set de pies esculpidos de tal manera, que asemejan tener puestos sandalias de tacón alto. Con estas partes extras -que también me envió la vendedora-, Ardent mide 70cm exactos. La estatura de Ezra, en cambio, se me hace más elusiva: cada vez que intento medirlo, me sale una medida diferente. En esta ocasión la cinta métrica me echó unos 63-64cm, posiblemente por los zapatos que estaba usando en la foto.

Una comparación entre mis tres BJDs. No medí a Carmine, pero con las extensiones que le hice en las piernas -le esculpí unos 2cm de pantorilla con masilla epóxica- y los zapatos de taco que está usando, debería medir unos 61-62cm.

…Como el primer muñeco de ese tamaño que tengo, no había ropa disponible para Ardent, así que en las fotos está usando algunas prendas prestadas de Ezra. El pantalón jeans está hecho para un Volks SD17, una línea de BJDs que mide alrededor de 66-67cm. De todas maneras, le quedaba corto a Ardent. La vendedora incluyó un juego de lencería con el cuerpo a manera de extra, pero quise probar si la ropa hecha para SD13 (BJDs alrededor de los 60-62cm) todavía le quedaba. Y salvo por los pantalones, sí le quedan; el único inconveniente es que las mangas resultan un poco cortas porque este cuerpo tiene las extremidades más largas.

Los pies con las sandalias esculpidas. Le puse estos pies porque los otros, el par regular, tienen una articulación extra que puede resultar un verdadero dolor para conectar. Ya los verán más adelante. Estoy pensando en modificar este set de pies para quitarle las sandalias esculpidas.

Las manos, que están esculpidas con mucho detalle. Lamentablemente, no tienen movilidad: la articulación de la muñeca no permite doblarla ni hacia arriba, ni hacia abajo. Creo que se debe a que tal articulación está diseñada de manera que queda encajada perfectamente en el antebrazo; sería como meter una pelotita en un tubo con precisión. El resultado es que, claro, no vas a poder mover la pelota en ninguna dirección.
Estoy pensando comprar un par de manos articuladas; por lo que he visto, las de Dikadoll en color rosado son compatibles.

El resto de las fotografías muestran al muñeco… o muñeca en verdad, porque entonces todavía lo era… desnudo. Y espero que Photobucket no me las vaya a borrar.

De cuerpo entero.

El busto está esculpido de manera que se ve natural. No es raro encontrarse con BJDs que muestran senos como si éstos fuesen implantes plásticos. Por supuesto, un BJD es de por sí plástico, así que ya pueden imaginarse cómo se ven con senos que parecen un par de protuberantes masas. Algunos los llaman rocket o missile boobies.

Los cuerpos Flexi-Perennial femeninos se caracterizan también por lo cuadrado de sus hombros.

La escultura tiene una espalda sumamente arqueada. Hasta hace que el muñeco parezca estar echado hacia atrás todo el tiempo.

En esta foto puede verse mejor la postura que un Flexi-Perennial usualmente asume cuando está de pie.

La espalda en particular muestra el detallado trabajo que la escultura muestra con respecto a los músculos y los huesos… que en realidad no tiene.

Las piernas del Model Kit -como lo llama Domuya-; como escribí anteriormente, son 4cm más largas que las regulares. Toda la estatura extra está en las pantorrillas.

La parte posterior de las piernas y la articulación de la rodilla. Por lo que he visto, todas las esculturas Domuya tienen esas cavidades en la parte posterior de las piernas; sirven para que el muñeco pueda sentarse sobre las piernas completamente recogidas. En esculturas anteriores de Domuya esta cavidad era tan visible, que la compañía incluída un par de piezas extra para cubrirlas.

La articulación de las rodillas. No lo he mencionado antes, pero los Flexi-Perennial son de articulación doble (double jointed). En esta foto también puede verse una de las líneas de empalme de la escultura; la vendedora había mencionado que el muñeco tenía líneas irregulares, como si al momento de llenar el molde no hubiesen vertido suficiente resina. Esas fallas de fabricación no fueron gran problema y el lijarlas las resolvió, pero sí me sorprendió el que las líneas de empalme no estuviesen ubicadas de manera regular a lo largo del cuerpo. Y mientras que las de un lado eran tan toscas, que más parecía que alguien había intentado cortar la resina que sobresalía con un cuchillo, las del otro lado apenas eran visibles.

La articulación del codo. Este modelo no tiene una articulación extra en la parte superior del brazo -para poder rotar la extremidad-, pero en cambio el codo sí le da bastante movilidad al antebrazo. Y no tiene el problema de los Angel of Dream, BJDs en los que la articulación del codo gira de tal forma, que nunca está en la posición correcta y tiende a asegurar los brazos en posturas rígidas.

La articulación del codo con el brazo doblado.
Estos cuerpos están diseñados para representar lo que su nombre indica, Flexi, pero como suele ocurrir con los BJDs, la flexibilidad en un muñeco por lo general le quita la estabilidad al mismo. Es decir, un BJD con las articulaciones rígidas y tensas permite que el muñeco se mantenga en una pose -como estar parado, o con los brazos doblados-, pero al mismo tiempo se hace difícil tener que manipularlo. En cambio, un BJD con articulaciones más flexibles, como éste, no es estable porque sus articulaciones están diseñadas para ser manejadas con facilidad, no para mantener una postura. La articulación de las rodillas puede flexionarse sin problemas, por ejemplo, y por eso mismo basta cualquier movimiento para que se doble y el muñeco pierda el balance. En esto este cuerpo Flexi-Perennial se diferencia de mis muñecos DragonDoll y Angel of Dream, que tienen un balance extraordinario y a los que solía dejar de pie durante semanas. Por supuesto, hacía que se recostaran contra alguna superficie, pero aun así las articulaciones no cedían al peso del muñeco. Con los Flexi-Perennial no recomiendo usar ni siquiera los stands que sujetan al muñeco por la pierna, ya que cualquiera de sus articulaciones podría doblarse por sí sola (actualmente tengo al muñeco con un stand que lo asegura por la cintura).

Empero, lo flexible de las articulaciones de las extremidades no son problema comparado con el torso.

Una toma al torso, que es de tres partes.

Como escribía párrafos arriba, la espalda arqueada del muñeco hace que éste siempre esté echado hacia atrás. Para sentarlo o pararlo derecho hace falta mover de su sitio la articulación del torso, lo que provoca que se vea así.

A diferencia de otros BJDs, los Flexi-Perennial no tienen un mecanismo ni alguna parte que sirva para trabar la articulación del torso en una cierta pose, lo que hace que toda la parte superior del cuerpo se vaya hacia adelante cuando se mueve el torso.

…O que se vaya hacia atrás. Éste es el principal problema que me da el cuerpo: la articulación que une el torso con la cadera no tiene ningún tipo de estabilidad. Tiene que ver con el diseño de estas partes, en mi opinión: en otros BJDs, la articulación de la cadera está hecha de tal forma, que la parte inferior del torso conecta con ella y queda encajada. En los Flexi-Perennial, la parte inferior del torso no encaja ni se asegura con la cadera, sino que queda como si sólo estuviese colocada encima.

Mi muñeco ya se ha dado varios golpes al caerse hacia atrás cuando la articulación del torso cede. Quería probar usando el método del hot glue, que consiste en usar goma para crear un acolchado en las partes en las partes en las que están las articulaciones del muñeco. Una vez seca, la goma ofrece más fricción entre las articulaciones. Pero todos los tutoriales que he leído en DoA mencionan simplemente un tipo de hot glue, así que no sé si se están refiriendo a la silicona en barras que se usa aquí.

Una foto para mostrar cómo es que la articulación del torso tiende a salirse de su sitio. Más bien, esa articulación anda más tiendo fuera de su sitio y dislocada, que en su lugar. La única pose en la parece mantener la articulación correctamente es cuando está de pie (en su característica pose de Para Atrás Me Voy).

El cuello es otro punto a tomar en cuenta.
La cabeza del molde de Bambu está diseñado para ser puesto en un cuerpo con un cuello de unos 8,5cm de circunferencia, un poco más delgado que lo común para moldes femeninos de este tamaño. El cuello de los Flexi-Perennial, al menos la línea femenina, tiene unos 9cm de circunferencia, de allí que haya tenido que lijarlo un poco para que entre. Aun así, el cuello sigue siendo ancho para la cabeza, pero después de ver fotos de esculturas de Domuya y leer comentarios de otros coleccionistas que también tienen estos cuerpos para sus muñecos híbridos, he decidido dejarlo como está por ahora.

La línea masculina de los Flexi-Perennial tiene un cuello corto cuando se usa con otras cabezas que no sean de la compañía, por lo que la misma Domuya solía vender un conector especial que le aumentaba un par de centímetros al cuello. Pero después de ver fotos de sus moldes femeninos, me parece que el problema está en que Domuya diseñó sus BJDs para las cabezas de sus muñecos fuese colocada sobre el cuello de los cuerpos; como si “descansara” sobre el cuello en vez de encajar en ellos, lo que es lo común con los BJDs. La base de las cabezas de los BJDs y la apertura por donde se une al cuello de los cuerpos tiende a ser un poco más grande que el mismo cuello, lo que le da movilidad a la cabeza. Las esculturas de Domuya, sin embargo, están hechas de forma tal que la cabeza descansa directamente encima del cuello.

…Lo que le da un aspecto estético bastante agradable, como se ve en esta foto. Imaginen qué sería si se notara un gran espacio vacío en la parte en la que la cabeza se une al cuello (en realidad, en muchos BJDs híbridos ocurre esto, pero una peluca suele ocultarlo).

La vista posterior. En esta foto sí puede verse que queda un espacio en la parte frontal del cuello/base de la cabeza; ésto ocasiona que la cabeza caiga hacia adelante. Aunque el sólo inclinar la cabeza hacia cualquier lado, o hacia adelante, ocasiona que ésta se “disloque” y queda en una postura imposible. Imposible para un ser humano que todavía tenga las vértebras en su lugar y funcionando, es decir. La foto anterior a la superior muestra cómo se “disloca” la cabeza.

El muñeco en partes.

El cuerpo no usa ganchos en S sino éstos, más parecidos a clips para papel.

Y éste es otro problema con los BJDs de Domuya. Arriba, uno de los muslos; mientras que la parte en sí es gruesa…

…el canal para pasar el elástico es muy estrecho. Me hace pensar si acaso los de Domuya no tenían más brocas u otro talador que usar, ya que creo que todos sus muñecos de todas sus líneas vienen con estos canalitos.
El problema, por lo tanto, radica en que se tiene que usar un elástico delgado para ensamblar el cuerpo (uno de 3mm de ancho no pasa por este canal, me parece). Con un BJD de este tamaño (68-70cm), y por su mismo peso, un elástico así de delgado no puede mantener estable el cuerpo. Además, un elástico delgado tiende a estirarse más, lo que también tiene que ver con fácil que se “dislocan” las articulaciones del torso.

Y por otra parte…

El torso.

…Y el canal del cuello para el elástico que, como se ve aquí, es bastante ancho. Domuya no usa ganchos en S para la cabeza de sus muñecos, sino un aro de metal. Como los ganchos son más prácticos al momento de desarmar y ensamblar un muñeco, me puse a usar uno y descarté el aro… y el problema estuvo luego en que el canal del cuello era tan ancho, que el gancho se metía por él. En un par de ocasiones se me quedó atorado dentro del torso.

Y ahora, un par de articulaciones que sólo he visto en los cuerpos de Domuya. Parecerán un par de Pacman (¿Pacmen?) haciéndote una mueca, pero en realidad son…

…las articulaciones que unen la cadera con las piernas.

Pienso que son la parte más funcional que tiene todo el cuerpo. Estéticamente, se ven bien; funcionalmente, están diseñadas de modo que permiten que el muñeco se siente con facilidad.

Y ésta es otra de sus características: las articulaciones tienen un canal a un lado…

…que conecta con esta pequeña parte que sobresale en la cadera.

Tal parte “traba” la articulación de manera que es posible moverla -y toda la pierna, por ende- en ángulos como el que ven arriba, pero sin que se salga de su lugar. Con mis otros dos BJDs uno de los problemas que todavía tengo es que las piernas tienden a girar en el punto en que conectan con la cadera, con lo que suelen quedar hasta mirando hacia atrás o en ángulos rarísimos.

El canal en la articulación extra permite doblar las piernas hacia los lados hasta dejarlas en un ángulo de 180, y a la vez evita que se “tuerza” en su lugar. Como escribí arriba, con eso ya no tienes el problema de las piernas de tu BJD vueltas al revés o con el pie apuntando para atrás.

Hablando de pies…
Los de Domuya tienen una articulación extra para permitirles empinar un poco el empeine y usar zapatos de tacón alto. Probé con un par que tenía y el muñeco puede usar hasta los que llevan unos tacos de 2cm de elevación sin problemas.
Olvidaba mencionar -aunque no tomé fotos- que la articulación del tobillo tiene tres muescas en la parte posterior que sirven para trabar el pie en un ángulo.

Aunque sí me parece práctico este diseño del pie, el pasar el elástico al momento de ensamblar el muñeco puede resultar un verdadero dolor.

En primer lugar, está el que el canal para el elástico es, como todos los otros, muy estrecho.

Y luego está el que una vez que se ha logrado pasar el elástico por el canal, hay que conectarlo con la parte delantera del pie. Fue por éso que para estas fotos el muñeco tiene el otro set de pies con las sandalias esculpidas; cuando tuve que ensamblarlo de nuevo y quise probar con el set de pies regulares, le pedí ayuda a mis dos hermanos. Y cuando terminamos, ellos me pidieron que no se me ocurriera desarmar al BJD de nuevo – porque entonces habría que conectarle los pies una vez más.

En Resumen

El cuerpo Flexi-Perennial de Domuya está muy bien esculpido, con mucho detalle, pero con una estética que puede no ser del agrado de todos (por ser muy delgado). La resina es de buena calidad, no tan pesada como podría pensarse para un muñeco de este tamaño; Domuya no lija las líneas de empalme, empero, y hay que tener en cuenta que éstas pueden ser muy irregulares. He leído que era común que sus muñecos llegaran con varias fallas de fabricación, como por ejemplo pequeños cortes cerca a las articulaciones, pero nunca nada más serio (como decoloración).

Con respecto a su nombre, estos cuerpos sí son flexibles y fáciles de colocar en poses… si esas poses implican que el muñeco esté sentado o echado. Los Flexi-Perennial no tienen mucha estabilidad. Se pueden pasar y sentar sin problemas, pero sus articulaciones no mantienen las poses y, en particular, el torso de tres partes es un verdadero dolor.

Domuya solía vender estos cuerpos en poco más de $400, que es aproximadamente el precio regular por un muñeco de este tamaño. Podría decir que se trata de un precio que está justificado por la calidad del material y la escultura… pero de todas maneras, pienso que es de notar que hay otras tantas compañías que ofrecen BJDs a la mitad de ese precio, con una calidad similar, y que sobre todo posan mucho mejor. No sólo éso; leyendo las reseñas sobre Domuya en DoA, es posible ver que esta compañía era conocida por su mal servicio al cliente: falta de comunicación, demoras, confusiones en las órdenes… no es de extrañar que muchos coleccionistas consigan los BJDs de Domuya en el mercado secundario (como yo).

Este cuerpo necesita de varias modificaciones si lo que se quiere es funcionalidad completa. O por lo menos, que el torso se quede en su lugar. A saber:

• Lijar las líneas de empalme y otras imperfecciones en la escultura.
• Arreglar el problema de estabilidad en el torso. (Podría intentarse el hot glueing o el sueding.)
• Los brazos y las piernas tampoco tienen la suficiente estabilidad para mantener poses. (Se podría usar la técnica del wiring con las extremidades).
• Me gustaría hablar del problema de la movilidad en las articulaciones de las muñecas… pero resulta que la movilidad es, en realidad, INEXISTENTE en las muñecas. El BJD no puede mover las manos hacia ninguna dirección en absoluto.
• Si se está usando el cuerpo para un BJD híbrido, el cuello va a ser otro asunto a tomar en cuenta. Puede resultar muy angosto o muy corto dependiendo del modelo.

Recomendaría los Flexi-Perennial de Domuya al coleccionista no le importa hacerle varias modificaciones al cuerpo para lograr una buena funcionalidad. Pero si en realidad se quiere un BJD con funcionalidad y posabilidad antes que estética, entonces habría que mencionar que hay muchas otras compañías y artistas que ofrecen muñecos que serían buenas alternativas…

Etc.

Durante toda la entrada me he referido a este muñeco como, bueno, un muñeco. Y éso se debe a que, luego de que tomara todas estas fotos, comencé a modificarlo. A masculino, es decir, aunque quiero probar con todas las demás modificaciones que he mencionado en el apartado anterior. Es un trabajo en progreso y por el momento vamos así:

…Pero no he quedado satisfecha con los resultados. Los pectorales -de los que en verdad el BJD adolece- no tienen la forma correcta y de hecho podrían clasificar al premio por Los Músculos Más Cuadrados Alguna Vez Lijados En Un Muñeco. Tendré que retomar esta modificación más adelante.

Ésta es una foto para mostrar la Infame Articulación Del Torso y la manera en que se disloca aun cuando el muñeco está simplemente sentado.
Y por último:

…Los “tatuajes” que mi hermana le dibujó ayer.
Le estaba tomando las medidas al cuerpo para una comisión de ropa que he pedido en DoA (si no encuentras nada de su talla… pues, resulta que mandarle a hacer ropa es hasta más barato y definitivamente más rápido que dar con lo que buscas), y mi hermana preguntó si podía dibujarle un corazón a lápiz. Y ella sí quedó orgullosa con los resultados, puesto que el dibujo es en tamaño real y está más o menos en donde un BJD, de poseer ese órgano, tendría el corazón… salvo por el detalle de que mi hermana le dibujó dos ventrículos y, aparentemente, tres aurículas… En fin, luego de terminar con ese dibujo, le hizo otro en el brazo, pero no le gustó cómo quedó este último y comentó que luego lo reharía.

…Si hubiéramos sabido que podía hacer estos tatuajes, me ahorraba el trabajo de buscar un artista en DoA para una comisión. En realidad, sí estaba buscando un artista para un trabajo similar, pero no llegué a comisionar a ninguno todavía. Y como dijo mi hermana cuando se lo hice ver, sólo ayer se dio cuenta de que podía hacer dibujos sobre la resina, cuales tatuajes, porque recién lo intentaba por primera vez. Bueno pues, para todo hay una primera vez, nada más hubiese sido conveniente si hubiéramos dado con ella y la revelación un poco antes.

Mi hermana piensa que puede reproducir cualquier dibujo como tatuaje, y de hecho estaba buscando inspiración en fotos de Zombie Boy en la red. De momento no contemplo hacerle a mi BJD unos tatuajes a lo Lady Gaga en el video del Born This Way (en donde, de hecho, sale haciendo cosplay del Zombie Boy), pero sí quisiera que mi BJD tuviera algunos tatuajes. Al menos tengo para comisionar una artista un poco más cerca (los face-ups de mis muñecos fueron hechos por artistas de China, EEUU y Filipinas), aunque en estos momentos esté ocupada con sus exámenes finales del instituto.

Domingo: Mis padres y yo votamos en el mismo pueblo (el colegio en donde me toca votar está a dos cuadras de la casa), en tanto que mis hermanos tienen que ir a una localidad cercana. La localidad en sí estará cerca, pero desde el paradero en donde los deja el carro hay que literalmente subir el cerro y bajar del otro lado para dar con el colegio en donde debían votar. En fin, según mi hermana lo único que le pareció divertido de toda la jornada electoral fue lo que le dijo mi hermano: “Fui a la cámara de votación y cuando abrí la cédula, me dieron ganas de devolverla al presidente de mesa y pedirle a ver si me la cambiaba por otra que tuviera caras más bonitas para marcar”. Lamenteblemente, no tenían. Porque, y a pesar de lo que muchos me dijeron sobre mi reticencia a no votar por uno u otro candidato, yo también hubiera pedido que me cambiaran la cédula de votación si había más de donde escoger.

Lunes: Llegaron los otros dos paquetes que estaba esperando en el correo. Sobre el tercero…

Miércoles: Acompañé a mi hermano al banco, ya en la noche, porque él tenía que revisar su estado de cuenta. Me quedé esperando fuera de la oficina con el perro, cuando en eso escucho que alguien saludaba a Milo; era la empleada de la oficina de correos. Lo primero que me dijo al verme fue, “todavía no tienes ningún paquete en la oficina”. Debo aclarar que no se trataba de la misma empleada de la que hablo en la entrada anterior, sino de la que usualmente me atendía; se encontraba de licencia y por eso la estaba reemplazando otra trabajadora de la oficina.
Como decía también en la entrada anterior, es útil que te conozcan en la oficina postal y te ayuden a que las cosas sean más… fáciles. Pensaba ir por estos días a preguntar justamente por ese paquete, pero ya iré la próxima semana. Sólo espero que no se haya perdido no tan misteriosamente en el correo: es la orden de HLJcom con los Revoltech de Senbasa que mi hermana y yo compramos.

Jueves: Acababa de regresar de Lima y estaba almorzando cuando escuché unos gritos provenientes de la cochera de la casa. Iban más o menos así:

- ¡El corazón! ¿Por dónde va el corazón?
- ¡Aquí! ¡Aquí está! ¡Agárralo bien y que no te caiga mientras yo le doy con el martillo!
- ¿No está muy a la izquierda? ¡Pégale bien, entonces!
- ¡Necesitamos más clavos! ¡Y a ver si traen también un cuchillo!

Olvidaba mencionar que desde hace unas semanas ahora somos 15 personas -y un perro- viviendo en esta casa, lo que a su vez provoca que las únicas horas en las que se puede decir reina verdadera calma (ie., nadie grita, nadie usa el taladro, nadie da de martillazos en la pared, nadie escucha radio a todo volumen, nadie se pasa la lista de compras del mercado a voces por el tragaluz, etc.) es entre las 22:00pm y las 4:00am, hora en la que mi tío se levanta para ir a trabajar y, en ocasiones, una de mis tías se pone a cocinar el almuerzo. Así pues que los gritos que menciono líneas arriba no eran precisamente atípicos en la casa, salvo tal vez por el detalle del corazón…
También tendría que contar que hace unas semanas mis tíos abrieron una tienda de arreglos florares a una cuadra de la casa, y las órdenes más grandes que reciben son para coronas funerarias. La de esta semana tenía forma de corazón.
Todo esto también ha provocado que los materiales e instrumentos que uno solía encontrar en la cochera de la casa hayan cambiado. En vez de placas de metal, varas de acero y toda la maquinaria pesada que mi tío -mecánico graduado y un poco de inventor aficionado- usa, incluyendo otras herramientas que no son tan pesadas pero sí como para catalogar, como por ejemplo su lanzallamas y un aparato parecido a un taladro gigante que en realidad tira estacas de un par de metros de largo. Las mismas que emplea como parantes y postes en sus viñedos, si se están preguntando para qué pueden servir. Personalmente, creo que esa lanzaestacas -a falta de mejor descripción y nombre- se parece bastante a la vista en Jeepers Creepers 2. Mi tío hasta podría montarla en la parte trasera de su camioneta.
Dudo que alguna vez nos la tengamos que ver con demonios comegente o, de repente, vampiros, pero si resulta que nos sorprende un apocalipsis zombie, creo que por lo menos estamos bien armados como para hacerle frente a la primera oleada por aquí.
…Pero hasta que eso ocurra, mi tío guardó la mayoría de sus herramientas de trabajo y en cambio la cochera está llena de flores ahora. Y una colección de coronas funerarias, ya sean sólo las estructuras en carrizo en las que se montan las flores, o algunas a medio hacer. También resulta un poco extraño regresar a la casa, entrar por la puerta de la cochera y encontrarte con una colección funeraria descansando junto a lo que solían ser, a falta de un jardín, las macetas con las plantas de mi abuela.

Viernes: Mi madre está planeando visitar a unos familiares que viven en Estados Unidos, de modo que está tramitando su visa. Siguiendo las nuevas regulaciones para este trámite (o tal vez no tan nuevas; están en vigencia desde el año pasado), llenamos el formulario en línea. Y… ¿cómo decirlo? Hace años un amigo que viajaba a EEUU por un programa de la universidad me mostró el formulario que en ese entonces había que presentar: estaban las preguntas en la sección referida a la situación jurídica y legal del solicitante. Pude ver hoy que todavía figuran algunas de las preguntas, pero otras muchas -muchísimas- fueron omitidas…
Asumo que tales preguntas aparecen allí por cuestiones jurídicas y por procedentes, pero de todas maneras resulta difícil no sonreír -aunque el tema no sea en absoluto gracioso- cuando se nos pregunta si pertenecemos a un grupo terrorista, financiamos a uno, hemos participado en genocidios, o pretendemos atentar contra la vida del presidente de los EEUU una vez que estemos en suelo estadounidense. Recuerdo que el formulario que me mostrara mi amigo había otras preguntas relacionadas, como por ejemplo íbamos a atentar contra el vicepresidente y/o en su defecto, el Secretario de Estado. Aquel formulario también tenía preguntas sobre si el solicitante traficaba con drogas, estaba involucrado en un círculo de prostitución o se dedicaba a la trata de blancas; en el formulario en línea actual, se omite la última pregunta.
Me queda la duda de que si alguna vez alguien ha contestado “sí” a alguna de las preguntas en esta sección del formulario. Como escribía, entiendo que las hagan de todas maneras por cuestiones legales, aunque pienso que en vez de hacer un formulario, una manera más práctica y menos, eh, anecdótica, sería redactar un compromiso en el que el solicitante dé fe de no tener antecedentes penales ni de pretender infringir la ley. Por ejemplo, una sección que comience: “Yo, el que suscribe, doy plena fe de no haber infringido la ley según consta en los códigos penales de mi país…”, etc. Se me ocurrió que quizá se mantenga el formato de formulario con preguntas porque, de esta manera, siempre se le da al solicitante la opción de contestar positiva o negativamente, mientras que en cambio firmar un compromiso podría verse como un acto coactivo…
Los asuntos jurídicos y legales siempre me han parecido innecesariamente complicados (y no complejos). Pero, bueno, supongo que la confusa terminología, enmarañados procedimientos y mistificante manera de redactar y expresarse (“si tuvo algún probleman con su seguridad y comodidad al momento de usar este producto, sírvase referirse al manual de seguridad y comodidad para determinar si no es imposible que no hubo probabilidad de que su no referencia no haya sido el causante de su problema de no seguridad ni comodidad”) están allí para evitar confusiones. Ajá. Por supuesto.

Para el resto de la entrada tengo algunas fotos, un poco (o muy) atrasadas ya, de…

…mi hermana dejando una caricatura de sí misma en mi pizarra, preguntando porqué el Nendoroid de Sebastian Michaelis que compré -por encargo de ella- se estaba retrasando en el correo. El pequeño cabezón llegó y sin novedad al día siguiente, pero resulta que ahora lo que está esperando ella es el artbook de la segunda serie de tv de Kuroshitsuji, retrasado otra vez en el correo.

Después de que borrara su caricatura y anotara mi agenda para el mes que ya pasó -por eso decía que las fotos venían con retraso-, mi hermana en cambio hizo estos otros dibujitos:

Mitsunari está pensando en una mariposa (mientras grita “Ieyasuuuuuu” porque, si no lo hiciera, no sería él), Motochika anda muy feliz y se visualiza un yelmo muy alto y que, si hubiera coloreada el dibujo, hubiese sido verde, y Masamune tiene en mente una planta de poro. Mi hermana se disculpa al respecto ya que, como dijo, no sabía muy bien cómo se supone que había que dibujar los poros. Pero por allí se hacen una idea de cuáles son sus pairings favoritos en Sengoku BASARA.

Y en esto llego con unos tres meses de retraso, pero de todas maneras quería mostrar mi no tan nueva -por fuera- computadora.

…En realidad, en la foto que aparece arriba las dos únicas cosas que podrían ser llamadas nuevas son el escritorio y el scanner (que compramos en noviembre pasado, de hecho). El monitor tiene unos siete años y es el que mi hermano se compró en Japón; ya no se ve monitores de esta resolución -que podríamos llamar cuadrada- debido a los más populares widescreens. Los parlantes también son unos que mi hermano compró hace un tiempo; el mouse, para ser sincera, ni recuerdo de dónde lo sacamos, pero lo más probable es que también me lo haya dado mi hermano; por último, mi iPod de 3era generación hace años que está descontinuado por Apple. Y como se lo están imaginando -para no cortar la secuencia-, también me fue por un amigo como regalo.

Salvando la brecha entre el párrafo anterior, la foto de arriba y estas líneas, el case de la CPU era de mi hermano. ¡Lo sé: vaya novedad! Ahora ya está en el espacio que le corresponde en el escritorio, pero cuando tomé esta foto lo tuvimos que sacar porque uno de los coolers dejó de funcionar -eh, sí, también eran unos que mi hermano tenía por allí- y hubo que revisar la CPU. Estaba usándola una tarde, fui a hacer algo y cuando volví a los dos minutos, la encontré apagada. Cuando la prendí no me echó ningún error grave, pero volvió a apagarse al minuto. Fue allí cuando le pedí a mi hermano que le diera una mirada: computadoras lanzándote La Pantalla Azul De La Muerte y mensajes sobre Errores Fatalas Irrecuperables las entiendo sin más, pero que se te apague sin ninguna advertencia es peor señal. Mi hermano comentó entonces que sólo se le ocurría una razón inmediata, sacó la CPU, le quitó una de las tapas laterales y metió la mano… para sacarla un segundo más tarde gritando que se había quemado y que acababa de comprobar su teoría: como el cooler de la placa madre no estaba funcionando, la CPU se apagó automáticamente al llegar a la temperatura límite.

La forma en que lo resolvió tampoco se sale del patrón: cambió el cooler por otro que tenía y recomendó vigilar el funcionamiento de la CPU por unos días. Pero desde entonces no he tenido ningún otro problema, salvo uno que está con proyección futura: uno de los discos duros está a punto de dejar de funcionar. Sí, ustedes lo saben: ése también me lo dio mi hermano; fue un regalo que me trajo después de que regresara de Japón, así que tiene como unos 7 años. Funciona de maravillas por el momento, pero mi hermano notó un sonido parecido a un tintineo proveniendo de la CPU, y me dijo que era el ruido que provoca la aguja del disco duro al pasar sobre éste para leer la información. Está rozando la superficie del disco duro, algo que ocurre por el desgaste natural del tiempo. Y la verdad es que ahora entiendo porqué a veces mi hermano le quitaba el case a su CPU y la hacía correr así, sólo con las partes, mientras se quedaba escuchando qué sonidos hacía, o cuáles no hacía.

El escritorio anterior que tenía, a pesar de que todavía me era práctica y estaba relativamente bien conservado, era el que habíamos comprado cuando conseguimos nuestra primera computadora, hace unos 11 años. Considerando que ese escritorio estaba diseñado para un monitor de 800×600 píxeles, fue una sorpresa ver que el que estoy usando en la actualidad (de 1280x1024px) entrada… a duras penas, y empujándolo para que encaje. Apenas me daba espacio para poner el scaner también, y ése fue el motivo por el cual terminé cambiándolo. Lo único que no calculé del escritorio nuevo es que el tablero para el teclado apenas sí está colocado sobre los rieles que lo hacen correr; con el escritorio anterior me pasé once años apoyando el codo en el tablero, que estaba sólidamente sujeto. Así fue como también me pasé toda la primera semana tirando el tablero del teclado cada vez que la costumbre ganada y ponía el codo…

…Además del escritorio tengo también otro estante de libros, aunque no para poner, precisamente, libros.

Solía decirle a mi hermano que no era buena idea que dejara sus mangas yuri en su estante, al alcance de todo curioso que decidiera darse una vuelta por su dormitorio, dijera, “¡hey, tienes un montón de esos libritos con dibujos!”, estirase la mano, cogiera un tomo al azar y comenzara a hojearlo. Pues, tal evento jamás ha tenido lugar -al menos, hasta el momento-, pero en mi caso fue más bien por cuestiones de comodidad que por probabilidades que he acomodado mi colección de doujinshi en un lugar bien vistoso y muy al alcance de cualquiera que quiera darle un vistazo. Mi comodidad, es decir, ya que así los tengo más organizados y puedo echar mano de ellos más fácilmente.

Y no sólo yo. En la siguiente visita de mi sobrina, lo primero que ella notó al entrar a mi dormitorio es que tenía un estante nuevo, y comenzó a revisar qué doujinshi no había leído antes. Resulta que no había visto varios de los títulos, incluyendo la casi totalidad de los DJ de bengal que tengo (una veintena).
El resto de los visitantes que he tenido se ha mostrado afortunadamente desinterado en mi colección de libritos con dibujos.

Todos los DJs de la izquierda son de Senbasa. Inicialmente los acomodé de acuerdo a autor y personajes/pairings, pero creo que entre mi hermana y mi sobrina y la última vez en que las dos se pusieron a hojear mi colección de historias Masamune/Yukimura, ya me los entreveraron de nuevo.

¿No estaría CAPCOM orgulloso de sus campañas marketeras y el hecho de que éstas funcionaran? Hasta hace un par de años, al menos, yo pasaba por compradora de productos impresos CAPCOM con nota regular. Aquí tengo los artbooks, fanbooks, mangas oficiales y la novela de Sengoku BASARA. Los otros mangas que se ven en la foto son de Togainu no Chi, otros tomos compilatorios de DJs de Katekyo Hitman Reborn!, y los artbooks de Breath of Fire (que es otra conocida, y ahora descontinuada saga de CAPCOM) y Five Star Stories (que descontinuada exactamente no está, pero todos los fans esperamos que su autor, Mamoru Nagano, la termine en esta vida).

Y por último, mi colección de libros de la saga de Mundodisco por Terry Pratchett. No están todos los que tengo; faltan unos cuatro que mi hermana se llevó para leer. Los libros que son más o menos del mismo tamaño pertenecen a la edición española de iBolsillo, mientras que los de más variada estatura y contextura son de diversas ediciones en inglés. Compré el primer tomo de la derecha, Night Watch, de Better World, una tienda en línea que destina sus fondos a programas de alfabetización; no sólo es el único volumen en tapa dura que tengo de Mundodisco, sino que el tomo proviene de una biblioteca. Según la tarjeta que todavía tiene pegada, de una biblioteca en Houston, Texas. Lo único que puedo decir al respecto es que está muy bien cuidado para ser de una biblioteca pública, lo que me sirve para probarle a mis sobrinos que en otros países no sólo la gente está dispuesta a gastar más en volúmenes en tapa dura (¿cuántos libros se editan en este formato en Perú, después de todo?), sino que saben tratar bien a los libros, incluso a los que son ajenos. La última vez que compré un libro de Pratchett (en la única librería que creo importa y distribuye la saga de Mundodisco en Perú) la empleada me preguntó al pagarlo, “¿es para regalar?”
Cosa rara, ¿no? Que alguien en este país se compre un libro para, digamos, leerlo. Al menos, eso parece pensar algunos.

Mi hermana, por su parte, se prepara para lo que será el trabajo final de su carrera, el mismo que tiene suma importancia si se considera que tal trabajo será también el que presentará para su tesis. Como calcula que ya más adelante no tendrá tiempo más que para dedicarlo a ese proyecto, aprovecha estas semanas para dedicarse a ver animes y leer mangas. En un tiempo se hizo el propósito de ver toda película y serie en el que hubiese trabajado su actor favorito, Shun Oguri, pero como parece que ya se le acabaron, anda buscando en otros medios y también géneros. Para empezar, y con un par de años de retraso, vio las dos temporadas de Kuroshitsuji (la segunda es más reciente, empero), y descubrió que una de las desventajas de entrar a un fandom tarde es que la mercadería que quieres ya está agotada.

En vista de que en realidad nunca hice nada con él salvo cambiarle la peluca y practicar un maquillaje muy superficial, le regalé el Taeyang de Sebastian Michaelis que compré hace un par de años. Es la llamada Tutor Version (el look con el que el personaje aparece en el episodio 4 de la primera serie, si no me equivoco) y a mi hermana le gusta mucho más su traje de común, pero esa edición del Taeyang está agotada en todas las tiendas en donde buscamos. De hecho, es el único muñeco de la serie Pullip de Kuroshitsuji que se ha agotado por completo. Por otra parte, la versión que tengo yo tampoco está completa: como dañé los ojos del muñeco al cambiárselos, los tiré y le puse otros nuevos, y también me deshice de la peluca que, hay que decirlo, era de una calidad horrenda. De todas formas, mi hermana se llevó el muñeco a su estilista para que arreglara la peluca nueva que le puse -una Monique Gold Label- a lo más cercano posible al look del personaje, y…

…también recordamos sacar fotos de esa visita al estilista, si bien sólo porque era la primera vez que llevábamos a un muñeco a que le cortaran el cabello. No estuvo mal; la estilista atiende a toda la familia y no le pareció raro que le trajéramos a un muñeco en vez de otro pariente, digamos, un poco más de carne y hueso. Es más, hasta se mostró muy sorprendida por la buena calidad de la peluca, que era incluso mucho mejor que las pelucas para gente -me refiero a la de verdad- que generalmente se ve. Recuerdo que en Den of Angels había leído sobre las experiencias de otros coleccionistas que no habían podido convencer a estilistas o peluqueros para que hicieran trabajos similares con sus BJDs, aparentemente porque la mayoría pensaba que era ridículo hacerle un corte de cabello a un muñeco. Aunque tengo que mencionar que tal vez nuestra estilista aceptó porque, en fin, si en una ocasión mi hermana le pidió que le rapara sólo la mitad de la cabeza -en un corte y peinado con reminiscencias a lo Miyavi-, tal vez tratar a un muñeco ya no parecía una ocurrencia ni una extravagancia.

La estilista usó una servilleta de papel como protector, a falta de protectores sintéticos o algún pañuelo que hiciera el truco.

Y no sólo porque se mide 32cm de altura el servicio no puede dejar de ser tan profesional y completo como el que recibe la gente, digamos, un poco más alta.

Cuando llegue mi Dollshe Saint tengo planeada una visita a la estilista, pero esta vez llevando a una personita ligeramente más alta que este Taeyang (en escala 1/3 en vez de 1/6, es decir). Me gustaría hacerle un peinado, ya sea a mi Saint o a mi Elfdoll Bambu, a lo Motonari Mouri de Sengoku BASARA; el peinado en sí no parece muy complicado, pero estoy segura de que basta con que coja yo la tijera para que la peluca quede irremediablemente arruinada… y no hay nada como saber que malograste una Monique Gold Label por falta de buen pulso y todavía mejor gusto.

En otras noticias referidas a muñecos… HobbyLink Japan puso en oferta varios Revoltech de Kaiyodo, incluyendo los de Sengoku BASARA. Con un descuento del 80% sobre el precio original, consideré que no los íbamos a encontrar más baratos en ninguna otra tienda que fuese distribuidora general, así que como habíamos quedado mi hermana y yo, ella compró a Motonari y yo pedí a Ieyasu. A $5.60 por cada uno, el gasto de envío salió más que el precio de los dos combinados. Pero la orden se nos demoró porque la hice durante la Golden Week (un periodo que va del 5 al 8 de mayo y que es uno de los feriados más grandes de Japón después del Año Nuevo), y un poco más porque pagué a través de Paypal y no con mi tarjeta de débito (que se vence precisamente este mes). Nos enviaron el paquete apenas el lunes, pero espero que esté por aquí para finales de la próxima semana. Dada la ocasión, intentaremos hacer un box opening con fotos como se debe. Hasta entonces, un par de fotos que mi hermana hizo del más reciente photoshoot con los dos residentes Revoltech que ya tenemos en la casa:

…Dos Revoltech y un Teddytsugu. Lo veo bastante improbable, pero… ¿sacará CAPCOM algún día mercadería de Yoshitsugu? ¿Un Revoltech que venga con su kotatsu palanquín incluido?

Ahora que reparamos en el asunto, puede que cuando tengamos a los cuatro Revoltech los temas para nuestros photoshoots se pongan un poco repetitivos, ya que no sólo estaría Mitsunari sino también Motonari en potenciales situaciones de riesgo para Motochika. Aunque un Ieyasu para ayudar a Mitsunari a liberar tensiones se presenta como una idea aceptablemente buena, eso sí.

Veo ahora -ya que menciono aquí a los Taeyang- que no he mencionado la línea de Pullip basada en Sengoku BASARA presta a salir en los siguientes meses. Groove lanzará en breve un juego de cinco muñecos basados en Senbasa, Masamune, Motochika, Yukimura, Sasuke y Motonari:

Y aquí vale la pena comentar un poco sobre las populares muñecas Pullip, que desde que aparecieran en el mercado en el año 2003 han sido distribuidas por dos compañías distintas (la compañía que las creó es Cheonsang Cheonha de Corea del Sur). En escala 1/6 (el tamaño “Barbie”), la línea incluye a la muñeca Pullip que, como nuestra rubia plástica famosísima, es básicamente el mismo molde pero con diversos looks, y el resto de su plástica familia y entorno: Taeyang, su novio (antes tuvo otro llamado Namu, pero aparentemente este muñeco no fue popular y lo descontinuaron); la hermana menor de éste, Dal; la mejor amiga de la pequeña, Byul; y a partir de este año tenemos también a Isul, hermana de Pullip. Con estos muñecos la temática es similar: son el mismo molde, pero con diversos looks, y últimamente la compañía creadora ha estado sacando cabezonas versiones de personajes de anime y juegos de video. El Sebastian Michaelis de Kuroshitsuji que ven en esta entrada es un ejemplo.

Tenía que explicar todo ello para llegar a este punto: cuando me enteré que saldría una colección de Senbasa, no pude evitar reírme un poco porque el único, eh, muñeco de la línea sería Motochika. Si regresamos al párrafo anterior, verán que escribo “muñecas”; de los cinco que pertenecen a la línea Pullip, sólo los Taeyang tienen molde masculino (aunque como ocurre con Ken, no son anatómicamente correctos). La colección iría así, entonces:

- Masamune » Pullip
- Motochika » Taeyang
- Yukimura » Dal
- Motonari » Isul
- Sasuke » Byul

Encuentro un poco, eh, curioso el tener a los personajes de Senbasa como muñecos femeninos. O ya que lo escrito anteriormente suena semánticamente raro, tener a muñecas como personajes de Senbasa (uh, ¿un Masamune con curvas y pechos? Pues sí.) Pero lo que sí me parece de temer es que, como también escribí líneas arriba, todos los muñecos que pertenecen a la misma línea (eg. todas las Pullips) tienen el mismo molde, lo que no me cuadra en absoluto es ver a Motonari… sonriendo. Tal vez le hubiera quedado mejor si le hubiesen dado el molde de las Byul en cambio.

Aunque me parecen graciosos, no creo que vaya a comprar ninguno. El precio es justamente mi razón principal: no es que me parezcan demasiado caros -lo dice alguien que compra BJDs-, sino que considero que la calidad no es tan buena como para justificar ese costo. Cuando compré el Taeyang de Sebastian, quedé decepcionada con la calidad; aclaro que no es mala, a secas, pero por lo que cuestan sí podrían ser mucho mejor. Puede que mi opinión esté influenciada por lo que veo en el caso de los BJDs, que no sólo son muñecos con un acabado estándar alto, como lo son también los accesorios disponibles para ellos: pelucas con mejor calidad que las que son para uso humano, ropa y zapatos con todos los detalles de trajes reales… Compárenlo con los Pullips. Tiré la peluca que vino con mi Taeyang porque me parecía de pésima calidad, que además de ser prácticamente impeinable despedía ese característico olor plástico tan penetrante. El traje que tiene está hecho de material sintético y los zapatos son de plástico sin mayor detalle… y el mismo cuerpo hecho de ABS de los muñecos tiende a ser frágil y difícil de manejar. No es raro que los coleccionistas descarten los cuerpos de estos muñecos para poner las cabezas en muñecos Obitsu, y consideremos aquí que mientras que un Pullip típicamente cuesta entre $100-150, un Obitsu anda por los $20-30. En el mercado secundario los cuerpos de los muñecos Pullip se venden en menos de $10, lo que me hace preguntarme si acaso sólo las cabezas valen entonces los restantes $140.

No he pretendido atacar a los coleccionistas de los Pullips por comprar muñecos caros -considerando que yo compro BJDs, permitan que repita esa parte-, pero sí pensé que era pertinente escribir mi opinión sobre la calidad de los mismos y su relación con el precio de venta. Aunque debo admitir que, si el aspecto económico no fuese un factor en estos momentos -estoy pagando el que vendría a ser mi cuarto BJD por cuotas en estos momentos, y tengo un par de artículos de Senbasa que salen en un par de meses que quiero comprar también-, estaría obviando todo lo que escrito sobre los Pullip para comprarme al menos uno de esta colección: a pesar de todo, me gusta el aspecto super deformed de estos muñecos, y no me importaría personalizarlo un tanto (como intenté hacer con el Taeyang de Sebastian). Ahora bien, si en cambio Mitsunari fuese parte de la presente colección, entonces allí sí tengan la certeza de que ya lo hubiera dejado separado y pagado. De la colección de seis Revotech de Senbasa, el de Mitsunari es el único que está agotado en todas las tiendas que he visto. ¿Será acaso una señal para CAPCOM de que los fans quieren más mercadería de los recién llegados a la saga en este SB3? Kotobukiya está relanzando los One Coin Grande, que en cuatro sets (y dos versiones extras) han cubierto a los 31 personajes aparecidos hasta SB2Heroes; estoy tomando esto como señal de que se preparan para lanzar un quinto set (y luego un sexto, y sétimo, y octavo…) con los personajes de SB3, aunque no creo que sea hasta finales de este año o el próximo. Al menos me dará tiempo para ahorrar (porque definitivamente necesitamos un Yoshitsugu en su palanquín, ya sea a escala o en SD).

El anime de Senbasa nunca me llamó la atención, y esta noticia tampoco hace mucho por emocionarme. Debo aclarar que a mí me gusta Masamune; en su momento, fue la razón por la cual conocí y me interé en esta franquicia. Pero luego de seis años, seis juegos -con el sétimo asomando-, dos series de anime, una película por venir, una infinidad de mangas oficiales -un día de éstos contaré cuántos, exactamente-, todos los CD dramas y un par de toneladas de mercadería centrada en él, me gustaría que CAPCOM recordara que hay otra media centena de personajes en esta franquicia. ¡Aclaro nuevamente! A lo largo de los años, CAPCOM terminó cansándome con el empozamiento de la trama de Senbasa, sobre todo debido a la falta de continuidad argumental: cada nuevo juego, nuevo manga, nuevo CD drama y nueva serie de anime, por defecto, no concordaba con lo mostrado en lo anterior, y los personajes principales se veían inmersos en una repetición de sus mismos roles, sin mayor desarrollo (ie. ¿cuántas veces se han conocido Masamune y Yukimura por primera vez en todo lo que es Senbasa?). Y, bueno, luego está el asunto de que CAPCOM siempre e indefectiblemente ha centado la franquicia en Masamune. Él es el personaje más popular de la saga, es cierto, pero tomen en cuenta que en SB2 el protagonista es en realidad Keiji… a pesar de lo cual el manga, los CD dramas y las series de anime están centradas en Masamune. En SB3, los protagonistas son Ieyasu y Mitsunari… ¿y aparentemente la película tendrá a Masamune en un rol preponderante? No es una especulación muy improbable, dado que Sengoku BASARA 3: Roar of the Dragon, el manga oficial de SB3, ¿adivinan quién es el protagonista? Tal vez lo del “dragón” del título les dé una pista.

…Pero si Masamune todavía me parece el mismo carismático e interesante personaje -aunque repetitivo- que hemos conocido a lo largo de la saga, es porque SB3 nos entregó al fin el tan esperado desarrollo de personajes. La continuidad argumental es algo que va a seguir brillando por su ausencia en esta saga, empero. La razón principal por la cual regresé al fandom y a amar esta franquicia… y también a suspirar en frustración, ya que a pesar de que este juego le daba al menos una línea argumental y una personalidad sólida a casi todo el cast, CAPCOM regresa a las andadas con las decenas de productos relacionados – y se olvida que, aparte de Masamune y Yukimura, hay como 50 personajes más en la saga. Cuando escribí casi todo el cast, po cierto, estaba excluyendo a los tres personajes que se me ocurren nunca han visto el tan ansiado desarrollo ni tampoco han experimentado un upgrade en su de por sí limitadas tramas; curiosamente, dos de ellos son los personajes sin líneas de la saga (ya que el segundo, de producir sonidos, lo hace, nada más que éstos no son particularmente inteligibles), Kotarou Fuuma y Tadakatsu Honda. ¿El tercero? Nobunaga Oda. A estas alturas ya hasta podría alabar a CAPCOM por mantener a un mismo personaje durante seis juegos, una serie de tv e incontables mangas y CD dramas con sólo la premisa de que… es maligno. Porque Nobunaga es maligno. Y lo es porque, no sé, ¿es maligno? Y lo ha sido durante seis juegos, una serie de tv e incontables ma… Bueno, ya saben cómo sigue el asunto. Quisiera nominar a Nobunaga como uno de los personajes más insípidos, monocromáticos, acartonados y faltos de trama/transfondo/desarrollo pero que la compañía creadora insiste en poner una y otra vez de toda la historia de los juegos de video… Lamentablemente, no conozco tantos juegos como para tener un punto de vista objetivo o siquiera armar una lista de unos 5 nominados como se debe.

Dejando de lado mi ranteo sobre Senbasa, la razón de esta entrada. Un par de meses después, creo que ya es tiempo de dedicar otro post a uno de mis BJDs, Ardent.
En la última sesión de fotos que le tomamos, Ardent (un Elfdoll Half-Open Eyed Bambu, o al menos la cabeza lo es) compartía el cuerpo de Ezra, mi DragonDoll Di. Pero hace unas cuantas semanas decidí coger el cuerpo Angel of Dream femenino que tenía y modificarlo para Ardent; como casi todo lo que hago con mis BJDs, el trabajo está incompleto: le agregué un par de centímetros a las piernas usando masilla epóxica -falta terminar de lijar/reesculpir- y lijé el cuello para darle mayor rango de movimiento a la cabeza. Por el momento, sin embargo, creo que los resultados no son tan malos…

Eran cerca de las 5:00 de la tarde, el sol estaba bajo y el ambiente era apropiado para tomar algunas fotografías. No teman, que la fotógrafa fue mi hermana: yo sólo me limité a agregar los filtros en Photoshop.

…En realidad, pensé en hacerle una entrada porque la más reciente orden de ropa (y una peluca nueva) llegó mucho antes de lo que esperado: ocho días desde Corea, vía registered airmail. Hace un tiempo que veía el catálogo de Nine9 Style y finalmente decidí ordenar un par de prendas, pero en mi caso lo hizo desde su tienda en Ebay. Aparentemente, no hay diferencia: los precios y las tarifas de envío son los mismos en ambos sitios, y por los comentarios de otros clientes el tiempo que se tardan en despachar las órdenes son iguales también (por lo general, uno o dos días).

…Mi hermana adora ponerles lentes a mis BJDs.
Sobre la calidad de los productos de Nine9 Style: es realmente muy buena. La ropa está hecha con detalle y material de primera; lo que en particular me gusta de este fabricante es que sus prendas de vestir están hechas como si se tratara de ropa para adultos (y humanos, se entiende). Es común que los fabricantes excluyan detalles en las prendas por ser muy difíciles de lograr en piezas tan pequeñas; también, la ropa para muñecos suele incluir pequeños zippers y snap buttons en vez de ser prendas enterizadas o tener botones reales, principalmente para que resulte más fácil vestir a los BJDs. En mi caso, prefiero el realismo y el detalle… aunque eso signifique tener que vérselas con un turtleneck, mangas estrechas, y un muñeco que no colabora y tiene las manos grandes. Afortunadamente, Ardent no tiene pestañas (sus ojos entreabiertos se verían muy pequeños de ser así), así que por ese lado no tuve que preocuparme en dañarle el face-up mientras intentaba hacerle pasar la cabeza por el cuello del turtleneck.

Ardent tiene una cabeza con una circunferencia más pequeña que lo común en BJDs de este tamaño (alrededor de 60cm). Lo que hace difícil conseguir un cuerpo apropiado que luzca bien en proporción con la cabeza, es que su cráneo es considerablemente más alargado; en cuerpos de hombros estrechos, la cabeza se verá cual superdeformed porque parecerá proporcionalmente muy grande (el largo de la cabeza será el mismo que el ancho de los hombros). En cuerpos más altos, empero, la cabeza tiende a verse muy pequeña, especialmente si se la pone en cuerpos masculinos: el ancho de los hombros podrá verse en proporción, pero se hará obvio que el cuello, los brazos, las manos, etc., son muy grandes.

Y éso es precisamente lo que me está pasando con el cuerpo Angel of Dream en el que está Ardent actualmente: la cabeza luce muy grande porque tiene los hombros estrechos. Pero espero disimular este hecho una vez que vista más ropa: estoy a la espera de otra orden, salvo que parece que ésta va a tardarse varias semanas más en llegar. Al menos me dará otra excusa para otro picspam una vez que arribe.

Probando la peluca nueva que compré, una Monique Gold Label, Paris 7/8″ en Light Peach/Ginger Brown. Y, oh… tenía que ser un BJD. Sólo un muñeco podría verse así de bien sin importar qué ropa o qué peluca esté usando. Los humanos ya podemos envidiarle éso a estos pequeños seres de resina.

Tengo 14 pelucas (incluyendo 10 Monique Gold Label) para dos muñecos completos y una cabeza flotante en espera de su cuerpo (ése es Carmine, mi Zaoll Luv): cada uno de mis BJDs tendrá una sola muda de ropa y no llegará ni al par de zapatos propios -porque tienen que compartir entre ellos-, y aun así no puedo dejar de comprar más pelucas.

Me consuelo pensando que cuando llegue al fin nuestro Dollshe Saint, mínimo no le faltará pelucas (he leído que también pueden usar pelucas 7/8″ de la línea de Monique). Eso sí, siendo un BJD de 70cm, no tengo ni ropa, ni zapatos, y posiblemente tampoco ojos para ponerle (ignoro si los de 16mm y 14mm que tengo le quedarán bien; el molde nuevo es ligeramente distinto a los anteriores, especialmente en el tamaño de los ojos). Visto por el lado positivo, Ezra y Ardent tienen looks con los que estoy satisfecha, de modo que puedo concentrar todo el presuesto muñequil del que disponga de ahora en adelante en Saint. ¿La parte negativa? Que le hecho un presupuesto de al menos $300 para comprar ropa, zapatos y darle un face-up a nuestro mencionado Saint. ¿La parte realmente deprimente de todo el asunto? Que tengo que pagar los impuestos de desaduanaje primero (¡el horror! ¡El horror!), y el monto total no va a ser ni bonito, ni bajo, ni bien recibido. ¿El detalle que faltaba? Que ahora me he quedado con un muñeco al que necesito comprarle un cuerpo. Pero como he decidido que quiero darle un cambio de look a Carmine, he relegado tal proyecto hasta después de que termine con Saint.

¿La parte buena de que tus muñecos sean… muñecos? No se quejan si los dejas guardados y en partes durante varios meses. Claro, supongo que la idea de que un muñeco se queje -o deambule por la casa de noche, salga a perseguir niños o trate de matarte como en cualquier historia de Stephen King-, si de por sí no es nada atractiva, debe ser un poco creepy para algunos…

La otra razón por la que mi horario cambiará en un par de semanas es por el inicio del año escolar. Tendré que ver si mis actuales estudiantes quieren seguir tomando clases y, en caso de que sí estén interesados, habría que ver también los horarios.

En fin, regresando al asunto de todas las entradas de blog que tengo atrasadas… Sólo al echarle un vistazo a las fotos de este post caigo en la cuenta de cuánto atraso realmente llevo: como dos meses, y contando. Por ejemplo, nunca conté qué fue del paquete que mi hermano tenía en el correo, o más bien, en aduanas: a pesar de las fechas cercanas a Navidad y de la sobrecarga que recibe el servicio postal, su paquete llegó con rapidez a Perú… y de allí pasó a aduanas, en donde se quedó otro par de semanas hasta que el correo recordó mandarme la notificación para recogerlo. Justo a tiempo para que te cobren por almacenaje, aunque por fortuna el pago no fue mucho y no hubo impuestos de por medio. Otra buena noticia para nosotros es que no tuvimos que ir hasta Independencia a recoger el paquete, sino sólo a la oficina de Lince; hablo en plural porque yo estoy obligada a ir por estar el paquete a mi nombre, y porque obligo a mi hermano a que me acompañe como mínimo (para que cargue el paquete de regreso, principalmente). Oh, y descubrimos que somos capaces de reconocer las etiquetas que el servicio postal japonés pega en las cajas que salen de su jurisdicción a por lo menos cinco metros de distancia (tomando en cuenta que las etiquetitas miden apenas unos cuantos centímetros): así dimos con la nuestra de entre todo un montón de cajas -puesto que la oficina esta repleta de gente esperando por paquetes navideños que llegaban con un mes de retraso-, y éso que los empleados la habían empujado debajo de la mesa.

¿Y los contenidos? Pues, mi hermano está empecinado en completar su colección de Black Rock Shooter, tanto las muñecas figma como las estatuas de PVC. Por el momento…

Se ve allí a Rin Kagamine de Vocaloid, una franquicia en la que con frecuencia Black Rock Shooter es incluída, aunque se trate de dos líneas diferenciadas. Más fotos en el resto de la entrada – como también algunas cuantas otras que tomé cuando se me ocurrió organizar mi colección de doujinshi.

Ésta es la llamada Black Rock Shooter, Cannon Version, y la primera estatua lanzada en la serie. Quedó descontinuada casi al mismo tiempo en que llegó a las tiendas, allá a finales deñ 2009, así que mi hermano la compró en el restock que Good Smile hizo el mes pasado.

Y ésta es la Black Rock Shooter, Black Blade Version. Básicamente usa el mismo molde que el Cannon Version, con la diferencia de que ésta coge la espada negra del nombre y su chaqueta.

Rin Kagamine en una estatua llamada Nuclear Fusion, por el tema musical en el que está basado. Se aprecia mucho el nivel de detalle que los esculturos pusieron en la figura… pero no hubiera estado de más una guía práctica para saber cómo colocar todos esos cables de colores. Ocurre lo mismo con las cadenas del cañón de la Black Rock Shooter y su chaqueta; no lo creerían, pero colocarle ese par de piezas requirió tanto trabajo como ensamblar un BJD con todas sus partes.

Una foto aleatoria: a mi hermano le gusta conservar también las cajas en las que llegan sus muñecas. Tiene todas y cada una de las cajas, incluyendo la veintena de todas sus Revoltech. Pongo esta foto porque aquí se ve a la chica gato en papercraft que hizo -a pelirroja sobre las cajas- con los patrones conseguidos en internet (estuvo como cerca de una semana cortando y pegando las partes), como también el muñequito cuboso y cabezón de Isaac Clarke de Dead Space. ¡Los fans necesitamos más mercadería de esta franquicia! Me encantaría una miniatura de The Marker para usarla como pisapapeles; si recuerdan, en Dead Space 2 se puede ver que sí existen… en la ficción de los juegos, claro.

Y esta foto está aquí sólo porque es tan divertida, en cierto modo: el aparentemente fenecido Proto -el muñeco de tela que mi hermano hizo- rodeado por parte del muy muerto cast de Angel Beats!. ¿Quién mató a Proto? ¡Otro caso para CSI! Claro que yo señalaría con mi dedo acusador a los chicos de AB, sobre todo porque esas armas que portan los delatan, pero estoy segura que ellos negarían responsabilidad al alegar que, bueno, ya están muertos…

Hace un par de semanas decidió reorganizar mi colección de doujinshi. El que me quedara sin espacio en el estante fue un motivo, es cierto, aunque para ser sincera… nunca antes había realmente organizado mis DJs, sino que sólo me limitaba a ponerlos uno sobre otro en montones.

Saqué todos los libros que tenía en el estante para poder limpiar el mueblo; como la cama estaba ocupada por los doujinshi (los puse allí mientras los separaba de acuerdo a autores y parejas), los mandé al escritorio.

…Y como el escritorio está usualmente ocupado por mis muñecos, a ellos los mandé al otro escritorio en donde tengo la computadora y la impresora.
Tengo la impresión de que Ezra luce un poco aburrido en la foto…

Y sólo para probar que esta foto demuestra que tal es el dormitorio de una otaku: hay posters de Sengoku BASARA y de DRRR! en las paredes (de hecho, tengo más posters de Persona 4 y Katekyo Hitman Reborn! en esa misma pared que no aparecen en la imagen), hay un par de BJDs sobre la impresora, la tacita de té tipo japonés que se ve al fondo es de Togainu no Chi, el llavero que sobresale de la taza es de Katsura de Gintama, y ese trozo de papel impreso con texto en japonés es de un artbook de Senbasa.

Y como se podrán imaginar, había polvo en todas las esquinas. Casi todos los objetos terminaron cubiertos por una capa posiblemente ecológica pero nada saludable de… polvo. Incluyendo…

Mitsunari: ¡CHOUSOKABEEEEEEEEeeeeeeeeeeee…!
Motochika: ¿Qué? ¿Cuándo? ¿Cómo? ¡¿A quién mataste esta vez?!
Mitsunari: ¡Nada de eso! ¡Es que hay POLVO SOBRE EL KOTATSUUUuuuuuuuu…!
Motochika: ¡Y sobre mis mandarinas también! Qué tal drama queen…
Mitsunari: ¡¿Qué dijiste?!
Motochika: ¡Nada! Que tienes lindos ojos. Ja, ja, ja…

Y si no basta con las otras pruebas para demostrar que se trata, efectivamente, del cuarto de una otaku, aquí tenemos un Nintendo Wii -que no es mío, sino de mi sobrina- y un PlayStation 2 -que teóricamente es mi hermano, ya que él lo compró, pero lo usábamos todos-. Por cierto, tengo más posters de Senbasa -con énfasis en Mitsunari- pegados en las otras paredes, pero no les tomé fotos.

Ese simpático cartelito que cuelga de la perilla de la puerta fue un regalo que mi hermana me trajo de Argentina, a donde viajó el año pasado por una conferencia de diseñadores gráficos. Dice “No molestar: pensando.” Ella se compró uno que dice “No molestar: momento de inspiración”, y naturalmente quiso comprarle uno a nuestro hermano también… pero resulta que el único que quedaba decía “No molestar: tirando”, y le pareció que a él podía no hacerle tanta gracia como a nosotras.

En todo caso, ¿ven la pizarra acrílica? La usa para anotar fechas importantes y, lo que todavía es mucho más práctico, qué se supone que debería hacer en tales fechas, d’uh. Mi hermana me hizo un dibujo de Milo, mi perro, que me pareció tan gracioso que no he borrado todavía. Y vaya si el dibujo tuvo otro uso: como conté anteriormente, hace unas cuantas semanas un mototaxista atropelló a Milo. Cuando yo regresé a casa todavía estaba en el veterinario, así que mi hermana me mostró cuál había sido la lesión externa que Milo había sufrido… a través de este dibujo.

Y así es como le agregó esas marcas en la cabeza al dibujo. A primera vista parecía la marca de la llanta, pero resultó que eran las marcas de la cadena de la motocicleta las que se le quedaron impresas en la cabeza. Eh, ignoren el inglés a medias en el que hago mis anotaciones: si escribiera frases completas, no me alcanzaría espacio en la pizarra. Claro que está el asunto de porqué escribo en inglés en primer lugar… No lo sé, siempre me ha resultado más fácil así. Tal vez porque muchos términos son más cortos en este idioma que en español, y me resultan más fáciles de recordar.

Y ahora, sobre el incidente…

Según refiere mi madre, todo ocurrió por la mañana. Yo ya había partido a padecer esa bajada sin movimiento de traslación al infierno que es ir al centro de Lima, y ella había salido a la calle a ver un asunto. En eso, pasó un mototaxi a toda velocidad; cuando mi madre se volvió, sólo llegó a ver cómo Milo salía de por debajo de las llantas traseras del vehículo. ¿Y creen que el conductor se detuvo, bajó la velocidad, hizo algo aparte de seguir su camino? Pues no. Mi madre no logró echarle un buen vistazo al desconsiderado, de modo que no sabemos ni quién fue. En fin, Milo se metió a la carrera a la casa -gesta inigualable de velocidad canina que le dijo a mi madre que no había sufrido fracturas en las patas-, y fue a esconderse al cuarto de mis padres. Cuando mi madre lo encontró al fin, vio que estaba sangrando, así que despertó a mi hermana y se fueron las dos llevando al perro a la veterinaria. Me dice mi hermana que ya había otros clientes en el local, pero en cuanto vieron al perro con su marca de llantas cadena de moto en la cabeza, no se opusieron a que lo atendieran primero. Hasta la misma veterinaria le echó una sola mirada a Milo antes de preguntar, “ah, fue en la cabeza, ¿no?” A fin de cuentas resultó que había sufrido varias lesiones internas; se lo llevaron ese mismo día a tomarse varias ecografías, y por la noche lo trajimos de vuelta a la casa. Estuvo adolorido, convaleciente y en plan de divo que necesita ser mimado durante un par de días, pero al tercero ya quería salir de nuevo a perseguir y muy posiblemente ser atropellado por mototaxistas desconsiderados.

Hablando de atropellados que no aprenden que es a las llantas traseras -y no las delanteras- a lo que hay que ladrarle…

Casi como nuevo. Lo único de notar, luego del tratamiento, es que me devolvieron como un puddle rasurado al revés, ya que para tomarle las ecografías y ponerle el suero le afeitaron la panza y las patas. El pelo le está creciendo de nuevo, pero no por ello deja de verse gracioso cuando se echa de lado.

Luego de más de dos horas, el estante con los libros, los mangas, los artbooks y los doujinshi en su lugar. No puedo decir “y ordenados”, ya que por ejemplo no acomodé un par de secciones en el estante, como aquélla en donde guardo todos los materiales que necesito para customizar mis muñecos (acrílicos, tizas pastel, colores, papel lija, etc.) Y tampoco puedo decir que la acomodada a los DJs me vaya a durar mucho; los separé de acuerdo a fandoms, autores y parejas, en ese orden, pero en cuanto mi hermana, mi sobrina o yo querramos echarle ojo a uno, lo más probable es que los libros regresen al mismo desorden de siempre.

…Pero al menos espero que Motonari aprecie el intento de organización.
Hablando del hombre de verde y el yelmo elevado, siempre he contado a Motonari entre mis personajes favoritos de Senbasa. Pudo haber sido mi favorito en SB2, pero ese juego tenía a Masamune y Hanbei, así que quedó relegado a un tercer puesto nada más… Y luego llegó SB3. Luego de la casi espectacular villanizada que CAPCOM le hizo en este juego, me ha tomado todo este tiempo hacer las paces con él: y es que en SB3 el hombre se recibe de traidor y apuñalador por la espalda de primera, un tipo de personaje con el que nunca he simpatizado. Anoto que Motonari es de por sí un personaje que se ha inclinado más al Gremio de Villanos Desasociados que al arquetipo de “héroe” que CAPCOM publicita en Senbasa, pero si me gustaba antes era porque nunca había sido, realmente, un traidor. Claro, no lo había sido sólo porque nunca había tenido a quién traicionar: en SB3 es la primera vez que se alía con otros personajes (de allí que diga que pertenece al grupo de los villanos sin afiliación).

Y, bueno, luego de todos estos meses dándole a SB3, recordé porqué me gustaba Motonari: es un bastardo con estilo y memorables frases. Si tan sólo CAPCOM le bajara el nivel de apuñalador por la espalda a, digamos, simplemente
traidor asolapado…

Eh, sí, todos esos DJs -de mi más reciente orden de Mandarake- están allí para volver a cimentar mi amor por Motonari. Bueno, en realidad están allí porque decidí que mejor compraba el artbook de Makoto Tsuchibayashi antes de que se agotara, y como casualmente Mandarake tenía cinco DJs por Choutano C-E-Z en stock en la misma sucursal, los metí en la orden. Por cierto que ya edité y subí a mi página de scans de Senbasa el quinto que no aparece en esta foto, una historia corta y divertidamente cracktástica centrada en Ieyasu. Ayer por la noche usé Photoshop para editar una imagen para un trabajo que debía entregar hoy, y ya que tenía el programa abierto y el DJ sólo tenía 12 páginas… ¿Ya ven cómo una cosa siempre lleva a la otra? Reacción en cadena, que le dicen.

Y ahora, el picspam de esta entrada. Me tomó un poco de tiempo: por la manaña recibimos la visita de varios de mis sobrinos en busca de los regalos de Navidad atrasados, y por la tarde los ambientes que había escogido para la sesión fotografica resultaron bastante transitados, ie. a toda la familia se le ocurrió que la sala era el lugar ideal para pasar el día. Y es que no me molesta que familiares -y otros curiosos circunstanciales- le echen un vistazo y quieran saber sobre mis BJDs… hasta que les da por frotar el maquillaje facial para ver si se les sale o deciden opinar sobre cómo es que los muñecos son para sólo para niños, que ellos nunca tendrían algo así en sus casas porque les parecen desagradables, o incluso sobre lo mal que es que “los muñecos hombres se vean como mujeres”. Largo ranteo que no viene al caso, pero sí explica en gran parte porqué en ocasiones se me hace tan difícil tomar fotografías de mis BJDs en un lugar que no sea mi dormitorio. El resto de la razón está en que no tengo lugar realmente apropiado para tomar fotografías en esta casa, como verán en algunas de las siguientes fotos.

De alguna manera, Milo siempre se las arregla para colarse en por lo menos una de las fotos que haga de cualquiera de mis muñecos. Contaba en la entrada anterior que tomaría fotografías de mi Elfdoll Bambu; tengo la cabeza de este BJD desde hace medio año pero nunca había subido una foto de ella a mi blog hasta ahora. A pesar de lo mucho que me gusta esta escultura, supuse que sería más atractivo si primero esperaba a que la cabeza tuviese hecho al menos el maquillaje facial; de hecho, lo ideal sería que mostrara fotos del muñeco cuando estuviese completo, es decir, con el cuerpo entero y no sólo como solitaria cabeza con pequeño problema corporal-material… Pero como no creo que pueda comprarle un cuerpo hasta dentro de varios meses -debido al otro BJD que estoy pagando por partes-, mi cabeza (nada) flotante tomó prestado el de otros de mis muñecos para estas fotos.

Arden es un Elfdoll Bambu Half Open Eyed, o al menos su cabeza lo es. Originalmente una escultura femenina, decidí convertirla en un BJD masculino. El nombre que escogí para él, “Arden”, es la variación del de un personaje de la novela Thud! por Terry Pratchett; la releí hace unos pocos días, encontré el nombre y decidí usarlo para mi muñeco. De la misma manera en que tomé “Carmine” -mi Zaoll Luv- de un cuento de Ricardo Palma.
El face-up de Arden es por Propertyoftheuchiha, una artista filipina a la que comisioné a través de Den of Angels. Pienso que hizo un trabajo sorprendente con este molde, dándole un aspecto más natural y realista; aunque pienso que la escultura en sí es lo bastante versátil y bella, las fotografías promocionales en la página web de Elfdoll se las arreglan para hacer que el pobre molde se pierda debajo de capas y capas de maquillaje (y también logran darle un aspecto algo… pandesco… con tanta sombra alrededor de los ojos).

Una fotografía para mostrar la diferencia de color entre las manos de Dikadoll en blanco y la cabeza, que asumo es el llamado “color normal” (“Girls”), puesto que parece que no era posible escoger otro color para Bambu, un lanzamiento limitado. La resina “normal” (no es que haya una “anormal”, sino que simplemente así la llaman) de Elfdoll tiende a ser más bien rosada, aunque varía de tiempo en tiempo. Mi DragonDoll Di, por otra parte, es de resina blanca… aunque por el tiempo que tiene ya -casi dos años-, ha comenzado a amarillentarse.

Éso es a lo que llamamos tener una mandíbula cuadrada.

Esta escultura tiene rasgos delicados, siendo originalmente una femenina, pero esa mandíbula tan prominente y cuadrada, y la nariz recta, terminan por darle un aspecto andrógino. O como me comentaron en cierta ocasión al respecto, “eh, no parece un muñeco muy femenino”. Bueno, ésa es la principal razón por la cual lo escogí de entre todos los moldes de Elfdoll… oh, y también porque dio la casualidad de que encontré a una coleccionista en DoA que estaba vendiendo la cabeza a un precio bastante razonable a pesar de ser un BJD limitado y descontinuado ya (otra cabeza de una Elfdoll Bambu, similar a la mía, ronda en estos momentos el mercado de DoA a unos $300)…

Además de ser mi tercer -aunque incompleto de momento- BJD, Arden también se gana unos puntos bonos por ser el único de entre mi familia de resina que fue reconocido como “masculino” apenas fue visto por mi madre. Ella sintió curiosidad por saber qué había recibido de Filipinas en aquella caja con tanta cinta de embalaje que ya llegaba a tener más plástico alrededor que cartón, así que le mostré la cabeza. Y mi madre comentó, “ah, lo hiciste pintar como si fuera hombre”. Tomen en cuenta que ella tardó año y medio en notar que Ezra, mi DragonDoll Di, era masculino.

Era un día soleado, así que subí al cuarto piso tomar fotografías con otro fondo que no fuesen la sala de la casa; mi hermana me ayudó a tomar el resto de las fotos allí. En un principio había pensado a Arden con el cabello castaño -y es en parte por ello que su maquillaje está en colores tierra-, pero luego de que notara que es el único de mis BJDs al que esta peluca color zanahoria parece quedarle bien, tal vez lo deje como pelirrojo. Creo que se ve mejor con un peinado sin flequillos.

Hablando de apariencias…

…mi hermana insiste en que, con esta peluca, lentes, el sobretodo y ese cigarro, Arden tiene cierto parecido con Soubi Agatsuma de Loveless.

No sólo se está prestando el cuerpo de Ezra, sino que hasta sus lentes también. Y resulta que a Arden le quedan mejor: como tiene el puente de la nariz más grande y pronunciado, los anteojos no se le resbalan.

Creo que lo único que realmente me gusta del verano limeño -al menos, en el sur de la capital- es que el cielo se ve azul y blanco en vez del gris sempiterno de la ciudad.

Como decía, en la azotea de la casa habrá mucha más luz para tomar mejores fotos, pero el fondo deja que desear. Le dije a mi hermana que siempre podíamos ponerle de título a este tipo de fotografía “Caos Urbano” o “Arquitectura Muerta”, o ya que el tema Vargas Llosa está de moda, “Muñecos Bonitos, Fondos Feos” (Ojos Bonitos, Cuadros Feos es la única pieza teatral de este autor que he leído… aunque tampoco es como si hubiese escrito muchas).

Y… ¿por qué no? Incluyamos una fotografía del Making of….

Hay una tienda que vende stands tipo trípode especiales para parar a tu BJD y tomarle fotografías en fondos naturales… pero es bien sabido que cuando no tienes, pues siempre te queda improvisar. Lo que se ve en la esquina inferior derecha es la cartulina roja que mi hermana usó como fondo para unas cuantas fotos.
Para cuando llegamos a esta foto caí en la cuenta de que no le había hecho tomas de cuerpo entero, eh, vestido (ver más abajo)… pero, bueno, eso fue porque no encontré un solo lugar de la casa cuyo fondo permitiese un buena foto de ese tipo. Tal vez la próxima semana vayamos a la playa y pueda tomar algunas fotos allí y, claro, será obvio entonces que los únicos que usan ropa tan abrigada en estas fechas es la gente que trabaja disfrazada de Papá Noel y BJDs muy cubiertos (pero estos últimos no se quejan).

De regreso al interior de la casa…

En esta foto es más notable la diferencia en color de la resina entre la cabeza y el cuerpo. Ah, y también las mencionadas mandíbula y nariz geométricas de Arden.

Podría llamar a esta pose “Pero… ¿quién me quitó el vaso?”. ¿Notan el detalle en la esquina inferior izquierda?

Sólo es un perro soberanamente aburrido de las fotos. Eso sí, hasta dormido creo que Milo es más fotogénico que yo (no les muestro la foto de mi DNI ni aunque intenten rueguen).

No sólo yo he quedado encantada con esta adquisión no tan nueva (Bambu es una escultura realmente versátil), sino que mi hermana también ha comentado sobre lo mucho que le ha gustado. De hecho, antes de que yo terminara de escoger las fotos para esta entrada, ella ya había subido una como su nueva imagen de perfil en Facebook; me enteré de esto porque me etiquetó en la mencionada foto y comenzaron a llegarme notificaciones de los mensajes que sus amigos le estaban escribiendo al respecto (sobre cómo era que el muñeco se parecía a otro compañero de clases de ellos). ¿Y será una señal de conversión total de parte de mi hermana? Me comentó que ya quería que llegara el Dollshe Saint que estamos pagando por partes para poder mandarle a hacer el maquillaje; bueno, supongo que es bueno el que esté interesada y emocionada (no hay nada peor en este hobby que perder el interés… de acuerdo, tal vez lo peor propiamente dicho sea ver el deprimente precio al que pueden llegar estos muñecos, pero ustedes entienden lo que quiero decir), aunque haría bien en recordar que va a ser al menos otro medio año hasta que recibamos ese BJD. Mientras tanto…

Un body swap con mis otros BJDs. Dejé estas fotos al final para evitar posibles horrorizadas visuales ante cabezas sin cuerpo y cuerpos con cabeza pero sin proporción, entre otros. Y es que la anatomía humana, así sea la de la resina y no la de carne y hueso, también puede resultar cosa seria.

Primero tenemos a mis dos BJDs más corporalmente completos, mínimamente cubiertos y pelados a mucha honra:

A la izquierda, Carmine: Zaoll Luv en el cuerpo modificado Angel of Dream vers. 1, 58cm de alto.
A la derecha, Ezra: DragonDoll Di en un 1st Generation Body, color de resina blanca, 62cm de alto.

Tres cabezas (nada) flotantes, de izquierda a derecha: Ezra (DragonDoll Di), Arden (Elfdoll Bambu), Carmine (Zaoll Luv).
La mandíbula cuadrada de Arden le sirve de base a la cabeza y ésta se equilibra por sí misma. En cambio, Ezra y Carmine se tienen que apoyar en ella. Si algo en común tienen estas tres cabezas, es que son más pequeñas que lo usual para BJDs en esta escala (1/3 o llamada también SD), entre 19-20cm. Los tres usan el mismo tamaño de peluca (7/8″), pero como se ve aquí, el cráneo de Arden es más largo.

El cráneo más alargado de Arden es más notorio aquí. Pienso que es por esta característica que esta cabeza tiende a verse desproporcionada en cuerpos más “cortos” que 60cm, o en cuerpos con hombros estrechos.

De perfil. La nariz respingada de las Zaoll Luv siempre me pareció gracioso y encantador. Disculpen el masking tape que uso para mantener la cabeza cerrada: es un hecho el que los imanes que Dollmore incluye en sus muñecos son cualquier cosa, menos magnéticos.

Ahora sí, ¿el horror?

Arden en el cuerpo Angel of Dream de Carmine. Eh… creo que no se ve tan mal del torso hacia arriba, pero el cráneo más largo hace parecer la cabeza desproporcionadamente grande… y las piernas demasiado cortas. No ayuda el que este cuerpo sea conocido por tener, precisamente, los brazos demasiados largos.

Pasé la fotografía por algunos filtros de Photoshop y es por eso que la imagen no muestra las verdaderas diferencias entre los colores de resina de la cabeza y el cuerpo. El cuerpo es Y-Normal (“normal amarillo”), pero yo le hice un blushing básico con colores pastel para hacer que combinara con el de la cabeza de Carmine, que es de una resina muy rosada. Les puedo asegurar que la resina “normal” de Elfdoll (la cabeza de Arden) con la de las Zaoll (uretano normal, no resina francesa) y el “amarillo normal” de Angel of Dream no combina ni armonizan entre ellas.

Arden en el cuerpo DragonDoll de Ezra. Aquí sí que se nota lo mal que choca la resina más bien rosada de Elfdoll con el blanco de DragonDoll.

El llamado 1st Generation Body de DragonDoll fue descontinuado hace varios meses; los que la compañía hace ahora son más cortos de estatura y no tan delgados. Pienso que es precisamente por lo delgado de este cuerpo que en la fotografía superior pareciera que la cabeza de Arden es demasiado grande…

…pero con una peluca las proporciones parecen ser las correctas. Completamente vestido, este cuerpo me convence de que tiene las proporciones perfectas para esta cabeza, que tiende a verse ridículamente grande en BJDs por encima de los 65cm, pero graciosamente pequeña en aquellos que están por debajo de los 58cm. Incluso había leído comentarios de otros coleccionistas en DoA que dejaron entrever que la resina rosada de DragonDoll combinaba bastante bien con la de Elfdoll… Mi problema está, por supuesto, en que DragonDoll dejó de fabricar estos cuerpos hace un tiempo.
DragonDoll era mi primera opción. No me gustan sus más recientes esculturas, por lo que he descartado conseguir uno de los cuerpos nuevos de esta compañía para Arden. Es cierto, no podré comprarle un cuerpo hasta que termine de pagar el otro BJD primero, pero me frustra en gran medida el que ni siquiera pueda decidir en un híbrido aceptable. Aunque tengo varios meses más para seguir buscando, me gustaría al menos tener una pista de por dónde comenzar… En DoA hay un thead sobre híbridos para Elfdoll, y después de leer varias veces sus 18 páginas todos los que tenemos un Bambu seguimos sin dar con un cuerpo apropiado para la cabeza.

…Naturalmente, la opción lógica sería conseguir uno de los cuerpos de la misma Elfdoll. Lo que ocurre es que, a pesar de lo populares que son las esculturas de esta compañía, los cuerpos de sus BJDs son casi universalmente odiados por tres motivos en particular: el diseño del cuerpo hace que intentar colocarlo en alguna pose sea una batalla a muerte entre el BJD y tú; los cuerpos femeninos tienen una apariencia poco, eh, natural (como dijo cierto coleccionista, “las chicas Elfdoll lucen como si estuviesen reteniendo el aliento todo el rato”), y además se ven muy bajos y pequeños para las cabezas, de modo que tienden a parecer desproporcionados. Sumado a todo esto viene el precio de uno de los cuerpos ($400 comprado a la misma compañía), lo que hace que muchos -como yo- decida que, si estamos dispuestos a gastar una buena cantidad por un muñeco, que al menos sea uno que nos guste y te permita flexionarle las articulaciones sin necesidad de recurrir a un alicate.

En fin, sinceramente creo que el molde de Bambu resulta uno de los más difíciles para convertir en híbrido de todos los de Elfdoll no sólo por sus propociones particulares, sino que además viene con otro detalle que, al menos, es fácilemente salvable:

La cabeza está diseñada para un cuerpo con un cuello bastante delgado, de unos 8,5cm de circunferencia (para un BJD de esta escala, lo usual está entre los 9-10cm). El cuello del cuerpo DragonDoll tiene 10cm de grosor; puedo colocar la cabeza haciendo que apenas descanse en la base superior del cuello, dándole al cuerpo un aspecto de palito de fósforo. No es muy notable en estas fotos por lo útil que es la mandíbula cuadrada de Arden: no sólo hace de base si quiero que se pare por sí misma, sino que además cubre el cuello si se la ve desde el frente o el lado, disminuyendo así el efecto fósforo.

…Pero basta con que se intente mover ligeramente la cabeza para que ésta, como apenas se mantiene en la base superior del cuello, se resbale hacia un lado y el otro. Hay dos maneras de resolver este problema: la primera es lijar la base de la cabeza para agrandar el orificio por el cual ésta se conecta con el cuello; la segunda consiste en lijar el cuello para hacerlo más delgado. No me atrevería con la primera opción: ya dañé en una ocasión esta cabeza mientras la limpiaba, pero pude arreglar la metida de pata con un poco de lijado. Eso sí, quedó el susto de saber que pude haber malogrado permanentemente parte de un BJD limitado… aunque en realidad, malograr cualquier BJD de esa manera ya califica para Uno De Los Grandes Momentos Idiotas De Tu Vida, y como tal ha pasado a los anales de mis experiencias en este hobby. Así que lo que estoy pensando hacer, una vez que consiga un cuerpo apropiado para Arden, es modificar el cuello, que en teoría no es muy difícil ni requiere de grandes habilidades ni técnicas, sino sólo mucho papel lija y varias horas dándole a la resina.

Ja, ja, ja. Como estas pequeñas pero fastidiosísimas desgracias nunca vienen solas ni tampoco son oportunas, al tratarse de un día domingo casi todas las ópticas estaban cerradas. Eventualmente mi madre me acompañó a un pequeño local en el mercado que sí atendía y que aceptó hacernos el trabajo urgente de pasar los lentes de mi otro par a una montura nueva. En un principio nos dijeron que tendrían lista la montura para el día siguiente, pero mi miopía es tan mala que ni siquiera podía distinguir las luces del semáforo para cruzar la pista y llegar al mercado. Y no, éso de cruza cuando el resto cruce o cuando se detengan los autos por completo, es que ya cambió no sirven en Perú. Es decir, ¿alguien ha visto a los automobilistas respetar el semáforo en una zona de tráfico intenso cuando no hay policía a la vista? ¿O los peatones respetar el semáforo? No digo siquiera “cuando no hay policía cerca”, sino simplemente respetar el semáforo, porque los peatones peruanos dejan bien en claro que si de por sí no respetan leyes escritas, dichas o pensadas, menos le van a hacer caso a un rectangulito con luces que se prenden y se apagan (educación vial, en fin). Así pues, se me hacía bastante verde la idea de ir a Lima y regresar sin poder distinguir lo que tenía un metro por delante.

Pero el personal de la óptica tuvo los lentes listos en el tiempo que nos habían dado de estimado, un par de horas más tarde. Mientras tanto, y siendo domingo por la tarde, ¿qué podía hacer durante la espera? No podía ver televisión ni usar la computadora, e intentar leer amenazaba con darme un dolor de cabeza. Recordé entonces que hace semanas escribí que le tomaría unas fotos a los muñecos Revoltech que mi hermana y yo habíamos comprado, y por otra parte hace ya como cinco meses que no subo imagen de mis BJDs. Además, podría mostrarles también nuestro multifuncional nuevo y mi no tan nuevo monitor.

Mitsunari: ¿…Una mandarina?

¿Cómo iba la frase? Aquéllo de que algunos somos tan malos fotográfos, que hasta una persona con los ojos cerrados tomaría mejores fotos que nosotros. En todo caso, parece que conmigo la cosa sí aplica. Para estas fotos me limité a esperar a que el objetivo de la cámara digital me indicara que la toma estaba bien centrada antes de apretar el disparador, así que en cierto modo sí las estaba tomando casi adivinando. Fue sólo cuando pasé las imágenes a la computadora que noté que me habían salido mejor que cuando intento centrarlas, acomodar bien la toma, etc. etc. etc…
El resto de las fotos, a continuación.

Como decía, hace meses que no publico fotos de mis chicos, así que primero tenemos a Carmine presentando nuestra multifuncional nueva.

Carmine: No estoy haciendo de cosplay de Caperucita Roja, por si alguien pregunta.

Luego de seis años de funcionamiento a intervalos, mucha tinta derramada -literalmente- y papeles trabados, nuestra impresora pidió paso al retiro. Mi hermano y yo quedamos en comprar una nueva entre los dos; en principio, él quería una de red, láser, casi industrial, del tipo que te hace el café y te pasa las tostadas con mantequilla, etc… Pero dado que cualquiera de esa liga se salía de nuestro presupuesto, terminamos comprando una Epson de cómodo precio y funciones más mundanas.

Carmine: Y cartuchos de tinta a s/.20, si es cierta la publicidad.

Como demostrando que lo de ser multifuncional no se queda sólo en el nombre, no sólo imprime y escanea, sino que también me sirve para poner los libros que ya no entran en mi estante. La reacción de mi hermano al ver la improvisada estantería fue, no tiene ni una semana y ya le estás poniendo un montón de basura encima.
¡Momento! ¿Cuál basura? ¡Falta de respeto total para con los libros que tiene encima la multifuncional!

Carmine: Veamos: hay un manual de Dungeons & Dragons, varios doujinshi, un libro de R.A. Salvatore de su serie sobre Forgotten Realms, otro libro sobre ilustración y diseño…

El libro de diseño es un título que mi hermana tomó prestado de la biblioteca de su instituto. Usualmente saca libros relacionados a diseño -su carrera-, y me los pasa para que los vea.

Carmine: …Y, oh, también está el primer libro que te llegó flotando dentro de una bolsa plástica.

El artbook de Sengoku BASARA 3. No me lo recuerden. Gracias, Serpost.

Paso ahora a mostrar mi segunda acquisición, el monitor que no es tan nuevo. Mi hermano sí que se compró un monitor nuevo y estaba usando dos por pura ociosidad -o simplemente porque por primera vez puede ver sus animes en una pantalla mientras revisa cómo van sus descargas por Torrent en la otra-, así que me la pasé molestándolo para que me diera el antiguo. En realidad, lo he molestado para que me diera el monitor que compró en Japón desde que, bueno, regresó de Japón con la pieza en cuestión, sólo que ahora me pareció que ya tenía una excusa (no tan) válida para darle a la cantaleta con más ganas, so pretexto de que él no necesitaba dos pantallas y en cambio mi monitor era otro que también estaba pidiendo jubilación. Lo que ocurre es que su monitor tiene una resolución poco común hoy en día: en vez de las pantallas anchas (los widescreens), éste era más bien cuadrado. No recuerdo sus dimensiones en pulgadas/centímetros, pero la resolución en píxeles es de 1280×1024. Estaba pensando en reemplazar mi antiguo monitor y le pedí a mi hermano que me averiguara cuánto costaba uno como el suyo, pero en el mercado local ya casi no se encuentran con esas dimensiones.

¡Esos widescreens! Entiendo que sean populares hoy por hoy, pero a mí nunca me han gustado ni parecido práctico porque no están pensados para las tres actividades principales para las cuales uso yo la computadora:
1. Ver páginas web.
2. Leer mangas/doujinshi.
3. Editar scans de doujinshi.

Razón por la cual tampoco me gusta usar laptops. En fin, luego de fastidiar a mi hermano durante unos cuantos meses, él terminó por decirme -aunque fue en gran parte sólo para que dejara de molestarlo- que si lo ayudaba a comprarse otro monitor, me dejaba el suyo. Agregó que este monitor estaba todavía en excelentes condiciones, cuidadosamente cuidado, era de manufactura japonesa y tenía hasta los stickers originales. Mitsunari les puede mostrar uno de ellos:

Mitsunari: …

Un par de días después de que compráramos la multifuncional, regresamos porque mi hermano necesitaba conseguir un cable para su monitor… y terminó comprándose otro monitor. Tuvimos que buscar en al menos dos centros comerciales porque no daba con el cable que necesitaba, y en un momento dado se le ocurrió decirme que, si lo ayudaba a cubrir una tercera parte del costo de un monitor nuevo, me dejaba el suyo. Por mera casualidad, en ese momento tenía el dinero conmigo… Bien, tal vez no fue tanta casualidad, sino más bien que tenía el dinero porque se suponía que debía depositarlo en el banco. Larga historia que refiero líneas abajo, pero que en resumen se trataba del dinero que pensaba usar Pro Fondos Mis BJDs.

¿Recuerdan que a mediados de año escribí que estaba comprando lo que sería mi tercer BJD a plazos? Bueno, la cabeza de mi tercer muñeco, pero con algo se tiene que empezar. Lo pagué a tiempo, me lo enviaron, lo recibí… y luego pasó a dejarlo guardado en una caja, ya que no tenía un cuerpo en el cual colocar la cabeza ni un lugar seguro para exhibirlo. Estuve ahorrando para comprarle un cuerpo, pero entonces a CAPCOM se le ocurrió sacar ese juego llamado Sengoku BASARA 3 y, pues, como que de algún lado había que sacar fondos para financiar los doujinshi, artbooks y muñecos Revoltech relacionados, ¿verdad?
Y se suponía que estaba depositando en mi cuenta lo último que tenía ahorrado para mi BJD cuando la oferta de un monitor no tan nuevo pero igualmente aprovechable me salió al encuentro. Como dice Mitsunari…

Mitsunari: ¡Monitor! ¡MO·NI·TOR!

Lo que ocurre es que he querido uno así durante años. Por cierto, mi hermano solía calibrar el contraste de este monitor de modo que la pantalla brillaba mucho; en cuanto me lo dio, le cambié la configuración a más o menos la que tenía mi monitor antiguo. Me he guiado de la gama de colores del layout actual de mi blog, lo que posiblemente no sea decir mucho en vista de que este layout es minimalista y usa principalmente el color blanco. En todo caso, si las fotos se ven muy brillantes o claras, no se ha debido a que la configuración del monitor que estoy usando no haya sido la correcta, sino que me dio por pasar las imágenes por unos cuantos filtros de Photoshop. Ejem.

Mitsunari: Pantalla plana. No está mal. ¿En dónde dejé mi espada?

Ezra: ¿Me pareció haber visto a un muñeco escala 1/12?

Carmine presentó la multifuncional, así que ahora le toca a Ezra figurar un poco en las fotos.

Ezra: Sí, definitivamente es un Revoltech de 15cm de altura. Y sentado en el borde de un monitor.

Mitsunari: ¿Qué es lo que quieres? No tengo ningún asunto pendiente contigo.

Ezra: Tranquilo, mi plástico amigo. Sólo hacía solapado hincapié en el hecho de que sigo siendo el muñeco más alto de esta casa. Vamos, sonríele a la cámara.

El peluche más alto, o más bien largo, es el dragón de un metro que mi hermana tiene en su cuarto y que nuestros sobrinos insisten en secuestrar siempre que pasan de visita por la casa. Supongo que debería estar contenta de que nunca hayan intentado acercarse a mis muñecos porque, aparentemente, les tienen miedo.

Foto aleatoria:

Las mandarinas llegaron con la miniatura de kotatsu de Re-Ment que compré hace un tiempo. Creo que resultan un poco grandes para un muñeco en la escala de los Revoltech (15cm, más o menos), pero en todo caso, supongamos nada más que se trata de mandarinas bastante grandes. Y plásticas.

Mitsunari: Me llevo una. Y no acepto un “no” como respuesta. De hecho, ni siquiera he hecho una pregunta, así que sólo la cogeré.
L: Claro, claro, tú nomás dale y agarra las que quieras. Qué más da.

Ese par de piernas en el fondo son las de Albus, mi Pullip Taeyang. Algo grande y cabezón para entrar en la foto, de modo que quedó excluido de la imagen.

El que sí tiene para figurar es el Revoltech de Motochika de mi hermana, con todo y su ancla. Buen momento para sacar la frazada (¿mantel?) del kotatsu y armar la siguiente escena…

Motochika: ¿Qué hay, baby?

Mitsunari: Ah, Chousokabe. Ya que estás allí, siéntate un rato. Y eso tampoco fue un pedido, sino una orden.

Motochika: Ya que insistes. Por cierto, Mitsunari, ¿alguien te ha dicho alguna vez que tienes los modales de una patada a la canilla combinados con la sutileza de un ladrillazo a la cara?
Mitsunari: …No. Nunca me lo habían dicho.
Motochika: Ya veo. Hablando de “ver”, al menos checo que tienes una buena retaguard…
Mitsunari: ¡¿QUÉ?! ¡Habla más fuerte!
Motochika: Nada. Que tienes bonitos ojos. Ja. Ups. Je, je.

Mitsunari: …Chousokabe.
Motochika: What’s up, baby?
Mitsunari: ¿Por qué usas esa chaqueta así? Y aquí ni siquiera corre el viento.
Motochika: ¡Es stylish, baby!

Mitsunari: …Chousokabe.
Motochika: Habla, baby.
Mitsunari: Deja de decirme “baby”.
Motochika: Como quieras, nene. Ahora deja esa espada en el suelo, ¿sí?

Mitsunari: …
Motochika: …
Mitsunari: …¿Una mandarina?
Motochika: Eh, sí. Pásame una.

Mitsunari: …
Motochika: …
Mitsunari: …
Motochika: …No tienen cuchillos para peler fruta por aquí cerca, ¿no?

Motochika: Eso me recuerda…
Mitsunari: …
Motochika: Ayer regresaba a Shikoku después de pasar por donde Mouri, tú sabes cómo se pone cuando anda en su etapa verde y todo eso y justo vi a Ieyasu y…

Mitsunari: ¡I·E·YA·SUUUUuuuuuuuuuuu…!

¿Alguna vez se preguntaron cómo hacía Souichirou Hoshi para gritar “¡OYAKATA-SAMAAAAAaaaa!” (o “¡DAAAAAATE MASAMUNEEEeeee…!”, dependiendo del caso) durante varios minutos y en todos los tonos y decibeles posibles para las cuerdas vocales humanas? Resulta que ahora en SB3 tenemos a Tomokazu Seki con su característico grito de guerra “¡IEYASUUUUUuuuuuuuuu…!”

Milo: …

Milo: ….Guau, guau (*…Muñecos locos. Y después dicen que los perros somos raros…*)

Mitsunari: ¡IEYASUUUuuuuuuuuuuuuuuuuu! ¡IeeeeeYASsssssUuuuuuuuuuuuuuu!

No, en serio. Tienen que escuchar a Mitsunari Tomokazu Seki en SB3 repitiendo, cual mantra, el nombre de Ieyasu en todas las combinaciones vocales y sonoras posibles.
Como de repente se imaginarán, “Ieyasu” es un tema sensible para Mitsunari, quien por lo común resulta ser aceptablemente razonable… siempre y cuando no le mencionen al chico del Gundam.

…Y de regreso al cuarto, con el resto de mis muñecos…

Mitsunari: …

Mitsunari: …Ieyasu esto, Ieyasu lo otro… ¡Todos hablan de él! ¡Todos tienen algo que ver con él! ¡Lo mataré! ¡Haré que pague por lo que me ha hecho! ¡Yo…  !

Mitsunari: …
L: Mejor consíguete una vida.

Discrepo con los que califican a Mitsunari de emo: el hombre es angsty al extremo, pero no depresivo (y además tiene arranques homicidas contra el resto de la humanidad y no al revés)… aunque, sí, a veces su WANGST llega a niveles peligrosamente caricaturizables.
Por cierto que estoy considerando conseguir el Revoltech de Ieyasu, si es que acaso sólo para hacerle compañía a Mitsunari. Ieyasu es otro de los personajes de Senbasa con los que he ido cambiando de idea y parecer a medida con el tiempo: en su faceta de niño chillón y altamente secuestrable (*suspiro* en SB2 le daba harta chamba a Honda en sus misiones de rescate) me era insoportable, pero en SB3 comenzó a caerme mejor gradualmente. Me gusta su estilo de combate y es entretenido jugar con él, pero no me llamó la atención de entrada porque siento que, a pesar de que él es el protagonista de SB3, ni su personalidad ni su historia de fondo están tan bien desarrollados como el de su rival, el antihéroe (¿o es un antivillano?) Mitsunari.

Fuimos un día domingo por la tarde; en total éramos seis personas y fue mejor así, ya que el vigilante permitía entrar sólo a grupos pequeños al mismo tiempo. Me gustaría poner fotogafías del exterior de la clínica también, pero se me ocurre que como este vigilante deja entrar a la gente, como quien dice, por lo bajo, no es buena idea mostrar abiertamente el lugar. Aunque estoy segura de que con las referencias (y las mismas fotos, ya que me dicen que fue una clínica muy concurrida durante décadas) quedará en claro de cuál estamos hablando.

No temas, que las fotos -demostrando lo aprendido en el curso- las tomó mi hermana. Es por eso también que quienes salimos en muchas de ellas somos mi hermano y yo, discutibles modelos…

La clínica, según tengo entendido, pertenece y era administrada por una embajada europea. Me cuentan que era muy concurrida y atendía principalmente partos y nacimientos, y por esta especialidad era preferida por muchas personas desde hace varias décadas. Lo que más llama la atención del edificio es que no tiene la arquitectura fría y práctica asociada con este tipo de lugares, y que a pesar de que ha estado abandonada por 10 años ya, es posible notar lo lujoso que es. Todavía quedan sus pisos y escaleras de mármol y los acabados…

Arriba, la recepción.
A mediados de diciembre de 1996 un grupo de terroristas del MRTA (Movimiento Revolucionario Túpac Amaru) tomó la residencia del embajador japonés cuando se realizaba una fiesta en honor al natalicio del emperador. El secuestro de varios políticos y personas allegadas al gobierno que asistían a esa fiesta fue noticia mundial, y la situación no se resolvería sino hasta varios meses más tarde, en abril de 1997… Pues, durante el tiempo que duró el secuestro, toda la zona alrededor de la residencia del embajador fue cerrada. Así es como se vio afectada esta clínica, que eventualmente cerraría…

…Pero al revisar paneles informativos y otros documentos que encontramos tirados por el edificio, pudimos ver que la clínica continuó funcionando hasta el 2001. He de suponer entonces que la baja en el número de pacientes que atendían siguió durante algunos años más, hasta que finalmente se optó por cerrar la clínica.

Lo que llama la atención de esta clínica, aparte de su arquitectura como ya escribí, es que cuando fue cerrada se retiró casi todo el equipo médico. Casi todo, lo que quiere decir que aún queda algo de equipo, tal como en el cuarto de radiografías y las salas de operaciones. Como verán más adelante.

También sorprende un poco el hecho de que el edificio esté relativamente bien conservado. Tiene 10 años de polvo encima, eso es cierto, pero casi todas las ventanas y las puertas están intactas. Como verán en la fotografía de la recepción, el sistema de tendido eléctrico también fue removido, de modo que hay algunas partes en las que queda bien en claro que hicieron el trabajo con picos y no mucha delicadeza.

La luz que se ve al fondo proviene de las ventanas que dan al exterior, no de algún tipo de luz artificial. El vigilante nos hizo entrar al edificio por una de las puertas laterales cercanas a la recepción; lo primero que vimos fue uno de estos pasillos, largos, silenciosos (no es como si esperábamos escuchar algo… pero la absoluta falta de ruido en el gran edificio era poco tranquilizadora) e iluminados parcialmente por la luz de las ventanas.

El edificio tenía tres alas, por lo que recuerdo, con los cuartos y oficinas dispuestos a lo largo de los pasillos.
…Comienzo a comprender porqué los hospitales han sido un escenario recurrente en la saga Silent Hill desde, bueno, siempre: el lugar ideal para una persecución tipo survival horror. Mejor todavía si el mencionado lugar tiene pasillos que se interconectan entre sí…

No es como si la clínica hubiera tenido muchos pasillos conectados entre sí, pero puesto que yo tengo el sentido de la orientación de una piedra en el fondo del mar, apenas sí lograba ubicar en qué parte del edificio estaba. En el primer piso se encontraban los consultorios, y algunos de los cuartos sí conectaban entre sí.

Casi todas las puertas estaban abiertas, principalmente porque les habían quitado hasta las chapas. Mi hermano se la pasó abriendo los cuartos y viendo qué había en ellos, pero antes se ponía a tocar (como en “llamar a la puerta”). ¿Curioso? Bueno, tampoco es como si esperáramos que alguien nos contestara desde adentro…

El panel con los nombres y las especialidades de los doctores está casi intacto. Casi, porque hay algunas letras que se han caído de sus lugares, pero todavía es posible leer los nombres. Los consultorios también tienen los letreros con los nombres.

¿Yendo para arriba…?

Hay varios nidos de pájaros en las ventanas. Hace un buen tiempo que los jardines de la clínica se secaron, pero quedan todavía varios árboles en pie. He de suponer que allí anidan las aves, ya que el edificio se encuentra en una zona residencial con no muchos parques a la vista…

Otro nido sobre el fluorescente.

Mi hermano tomando una fotografía en el descansillo de una escalera.

A esto me refería con que casi todo el equipo médico había sido removido… pero algunos otros quedaban. Esta es la sala de radiografías.

Aquí aparecemos mi hermano y yo leyendo… el diploma de una de las doctoras encargadas de la sala. Estaba enmarcado, como se suele hacer por aquí, y por alguna razón lo dejaron en su lugar…

El cuarto de esterilización de equipos médicos. Este gigantesco equipo ocupaba literalmente toda la habitación, tal vez la razón por la cual lo dejaron. Asumo que la única manera de llevárselo es desmantelarlo en su totalidad.

Creo recordar que las salas de operaciones estaban ubicadas en el tercer piso, cerca a las salas de UCI. Ni siquiera el sótano se sentía tan inquietante como estas salas…

No se llevaron ni la cama de operaciones ni los reflectores de luz, ignoro porqué (considerando que en el primer piso hasta levantaron con las cortinas de las ventanas y las chapas de las puertas). Las dos salas eran bastante oscuras por no tener ventanas, así que estas fotos fueron tomadas con flash. El destello del fondo es el reflejo del flash en el espejo de la pared… O al menos creo que era un espejo. No nos acercamos lo suficiente como para revisar: nos olvidamos de llevar linternas y, como escribí, el sólo hecho de estar en esas salas ya daba una cierta sensación de incomodidad… Supongo que a nadie le gusta estar en una sala de operaciones.

Recuerdo que cuando revisaba las fotografías, vi ésta y lo primero que pensé es, “¡se ve algo en uno de los reflectores!” ¿O sea que tenía en mis manos, mejor dicho en la computadora (porque ya había pasado la foto de la cámara a la PC), una de esas famosas imágenes en las que aparece ‘algo que no debería estar allí’?
Bueno, no tanto. Visto con cuidado, es sólo el reflejo de los demás focos de los reflectores. Creo.

Esto sí fue un poco desconcertante. No se nota bien en la foto, pero esa mancha en la entrada de una de las salas de operaciones es roja. Y sí, parecía sangre… Quién sabe, tal vez sí se trató de sangre derramada que nunca limpiaron y se quedó allí. O de repente es sólo pintura roja. Déjenme con mi negación.
Y ahora que lo pienso, creo que a esta sala de operaciones no entramos. No después de ver la mancha en la puerta…

¡Mi hermano metiendo la cabeza a uno de los compartimentos de la morgue!
…No, en realidad no. Se trata tan sólo de los pequeños elevadores que se usa para subir o bajar los platos de comida.

Y hablando de la comida, aquí están los elevadores tal y como se ven desde la cocina.

Como quien dice, parece que entraron a la cocina y levantaron con todo lo que pudieron y hasta lo que no pudieron, porque se nota que hay partes en donde dieron con pico y pala.

No recuerdo qué estábamos haciendo aquí, pero creo que mi hermano encontró un rastro de… algo… como si hubieran pasado arrastrando un objeto, y estaba echando mano aquí a todos sus dotes de ranger y rastreador.

Los dos ascensores del edificio, por supuesto, no funcionaban.

…Pero mi hermano insistió en apretar algunos botones. Me recuerda a una de mis secuencias favoritas de todo Silent Hill: en SH1 visitas el Hospital Alchemilla. La única manera de acceder a los pisos superiores es a través del ascensor: entras a él, ves que puedes ir a cada uno de los tres pisos, así que te pones a apretar los botones. Vas al segundo pero descubres que la puerta del lobby está cerrada, así que te metes de regreso al ascensor y vas al tercer piso. De nuevo, ves que la puerta del lobby está asegurada. Entras al ascensor y… notas que ahora aparece un botón que antes no estaba allí y que indica un cuarto piso (que tampoco debería estar allí). Como otra cosa no puedes hacer en el juego, vas al cuarto piso, y…

Como decía, los ascensores no funcionaban. Subimos hasta la azotea (también convertida en nido de varias aves), y a pesar de la muy buena vista, no nos paseamos por ella, ya que el vigilante nos había pedido no dejarnos ver.

¿Cuántos de estos pasillos largos y parcialmente oscuros podía haber en un solo edificio?

Otro de los ambientes que intranquilizaban y no invitaban a poner un pie dentro. Supongo que éste era el cuarto de pediatría, por el decorado de las paredes y porque me parece recordar que también había dibujos hechos por niños colgados.

Era uno de los pocos cuartos que tenía un acabado distinto, así que supongo también que fue por eso que decidieron remover parte del techo. O del acabado del techo, fuese cual fuese.

Los vidrios tipo catedral de la puerta eran de colores. Muy bonito, sí, pero sumado al papel tapiz rojo, ese cuarto no era precisamente un lugar que fuese muy tranquilizador. ¿Alguien dijo “terapia del color”?

La misteriosa puerta del primer piso. Mi hermano pasó un buen rato tratando de descubrir a dónde llevaba esa puerta. Como verán en la fotografía, aparentemente no ha sido abierta en un buen tiempo (noten los restos de madera carcomida por las polillas al pie de la puerta), y tenía un cerrojo grande y gastado. Lo menciono porque había otro cuarto cerrado, el de ginecología, que tenía un cerrojo bastante nuevo y todavía reluciente, lo que me decía que no hacía mucho que lo habían colocado. Avistando por el ojo de la cerradura pude ver ¿que alguien me miraba desde adentro del cuarto? No, eso sólo pasa en las películas de horror. Noté que el cuarto todavía tenía el equipo médico, así que supongo que fue asegurado para evitar posibles robos.
Eso sí, ni idea de qué pudo haber habido en el cuarto del primer piso. Posiblemente era el almacén para medicamentos o similares, ya que se encontraba cerca a los cuartos de suministros médicos, y porque era relativamente pequeño.

Leyendo los paneles informativos que, al igual que algunos de los reportes médicos que encontramos tirados por allí, daban como última fecha mediados del 2001. Los paneles se encontraban junto a los ascensores.

…Pero dado que éstos, obviamente, ni funcionaban ni te llevaban al Otro Lado de Silent Hill, sólo quedaba usar las escaleras.

Vista desde el penúltimo piso de la clínica. En los dos últimos pisos había varios ambientes que debieron haber servido como zonas de espera y descanso, similares a éste.

Luego de subir, bajar.

Bajar hasta el sótano, es decir. Esta fotografía tiene los niveles de colores más claros para que pueda distinguirse la escalera que daba al sótano y una de las puertas posteriores al fondo. Y es que sólo cuando bajábamos caimos en la cuenta de que no habíamos llevado linternas.

Una sección del sótano tenía ventanas al exterior y, por eso, suficiente iluminación como para tomar esta fotografía de la lavandería.

Conjuntamente con la cocina en el primer piso, la lavandería de la clínica era el otro ambiente que en peor estado se encontraba. Y tal como ocurrió con la cocina, parece que aquí entraron armados con hachas y picos a levantarse lo que pudieran llevar en peso, entero o en pedazos.

Las rejas oxidadas le dan a esta fotografía ciertas reminiscencias silenthillescas. Faltó, claro, la sangre en las paredes y alguna criatura desollada descolgándose del techo para que todo fuese como en el famoso pueblo de Silent Hill.

La otra sección del sótano, sin embargo, estaba demasiado oscura porque carecía de ventanas al exterior. A la izquierda se ve la lavandería, al fondo…

Parte de las tuberías. Esta fotografía y la de abajo fueron tomadas con flash. El pasillo estaba demasiado oscuro como para notar qué había en las habitaciones laterales, pero me parece que eran las salas de máquinas de la clínica (en donde se encontraban el generador de energía, las bombas de agua, etc.)

Dirigiéndonos al final del pasillo. La puerta -que no se distingue en la fotografía… pero que es aquel cuadrado negro al fondo- llevaba a la siguiente área del sótano, en la que no nos quedamos mucho tiempo porque si el resto del lugar estaba oscuro, aquí no veías ni 20cm por delante de ti. Mi hermano estaba usando su celular como linterna, y mi hermana tomó las fotografías adivinando a qué le estaba disparando el flash.

El área se componía de un hall circular con varias habitaciones alrededor. Pues bien, por lo que habían dicho otros condiscípulos de mi hermana, y dado el hecho de que revisamos todo el resto del edificio y no lo encontramos, aparentemente la morgue se encontraba en el subsótano. Es decir, por debajo de esta área había otra más, pero debido a la poca visibilidad que teníamos -y a ese no confeso temor a que de verdad se nos apareciera el monstruo desollado descolgándose del techo mismo Silent Hill-, no nos quedamos a revisar el hall ni las demás habitaciones.

El hall conectaba con otro pasillo largo y, como se distinguía luz al fondo del mismo, para allá fuimos.

El pasillo era largo -como prácticamente todos los que había en esta clínica-, sin contar que la oscuridad no permitía ver en dónde terminaba (o a dónde te llevaba). La luz que se distingue en las fotografías proviene de ventanas en las habitaciones laterales, ya que sólo al llegar al final del pasillo nos dimos cuenta qué parte de la clínica era ésa…

…Era el área que se encontraba bajo las salas de emergencias. Lo que ven en la fotografía de la parte superior es parte del acabado en vidrio del techo al final del pasillo, que estaba cerrado. Cuando regresamos al primer piso y nos paseábamos por una de las alas de la clínica, encontramos un pasillo que daba al exterior y que estaba cerrado:

Esta es la entrada de emergencia a la clínica. Justamente en la parte que la fotografía no capta se encontraba el mismo acabado en vidrio que habíamos visto en el techo del pasillo en el sótano, sólo que aquí, naturalmente, se encontraba en el suelo.

La puerta que ven en la fotografía anterior se encontraba al final de este pasillo, a la derecha. He de suponer entonces que las habitaciones que se ven a los lados eran las salas en donde se atendían las emergencias. En esta fotografía: mi hermano al final de pasillo y dos amigos de los amigos de mi hermana revisando el lugar… incluyendo a uno de ellos que no, no se está ocultando del monstruo desollado del techo. Creo que estaba tomando una foto a algo que encontró en la parte baja de esa pared…

Hablando de entradas, salidas y puertas en general, todas las que daban al exterior estaban cerradas, cortesía del vigilante. Curiosamente, cuando nos dejó entrar nos acompañó un rato para indicarnos por donde ir, con lo que casi parecía Visita A Clínica Abandonada Con Guía Incluída, sólo que creo que ningún guía turístico te encierra en el museo y/o local a visitar. Medida de precaución de su parte, supongo, aunque es algo improbable que alguno de los visitantes pretenda robarse, digamos, el equipo de radiografía o el de esterilización…
Hablando de entradas, aquí tienen otra. Creo que era una de las laterales…

Yendo hacia la luz. No es la última fotografía que mi hermana nos tomó saliendo de la clínica, pero me parecía que la composición era lo bastante buena como para ponerla cerrando la entrada. Soy otra de aquellas personas a las que no le gusta ir a clínicas u hospitales (o sea, pertenezco a ese 99% de la población humana que no contempla poner pie en un nosocomio sin mediar una buena razón de por medio), pero esta visita fue bastante entretenida. Claro, lo fue porque estaba acompañada; de haber estado sola, lo más probable es que no hubiera pasado de la recepción, y mucho menos me hubiera animado a bajar al sótano. Me queda preguntarme cómo se veía esta clínica en los tiempos en los que todavía operaba y era una muy prestigiosa y conocida en la capital…

Decidí que el cumpleaños de Ezra, mi DragonDoll Di, sería el 28 de julio porque… ésa es la fecha que aparece en su tarjeta de identificación. Algunas compañías incluyen estas tarjetas o fichas de nacimiento como un detalle (en otros casos más prácticos, otras incluyen un certificado de autenticidad que da fe de que no se trata de un BJD copiado ilegalmente); dio la casualidad que la fecha dada a mi muñeco concordaba con nuestras fiestas patrias, y pensé que por eso mismo no se me olvidaría el día. Y, saben, se me olvidó. Las fiestas patrias no, por supuesto: imposible no darte cuenta de que ya estamos en esas fechas, ya sea porque volvieron a bloquear la calle principal del distrito por el desfile escolar, te cobran 50% de pasaje en los buses o la municipalidad te amenaza con multa si no colgaste la bandera en la fachada de tu casa. Lo que se me pasó por alto fue la “fiesta” que quería hacer con todas las personitas plásticas que habitan esta casa, o al menos la mayoría de las mismas. Al final, y con ayuda de mis hermanos y un amigo, llegamos a tiempo para llevar a todos los muñecos de la casa a la sala, ponerlos a posar para las fotos y comernos el miniqueque que hacía las veces de torta…

Olvidaba mencionar esto. El mismo día en que celebraba el cumpleaños de Ezra, me enteré de que DragonDoll había decidido descontinuar su molde. Y hoy descubro que no sólo eso, sino que la compañía ha descontinuado por completo los demás tipos de cuerpo que vendían para sus BJD; una lástima, ya que realmente me gustaban sus primeros modelos, lánguidos y altos (bien, tan alto como puede ser un muñeco de 62-63cm, al menos) y hasta estaba pensando comprar otro. Diría que la compañía ha cambiado sus modelos y moldes para adecuarse a lo que la mayoría de los coleccionistas quería; por ejemplo, muchos comentaban sobre “lo pequeñas que eran las cabezas de sus muñecos”, aunque en mi opinión éstas estaban en proporción al tamaño de los cuerpos. Personalmente, pienso que muchos veían a las cabezas pequeñas porque estaban acostumbrados a la estética más “anime” de algunos BJDs (piensen en un anime con diseño absolutamente hardcore… con personajes delgadísimos, ojos redondos y cabezas acorde a estos rasgos faciales… sí, como por ejemplo cualquier título de CLAMP). Y aunque no eran negativos, muchos también comentaban sobre lo “altos” que eran sus modelos, refiriéndose al hecho de que sus muñecos tenían las piernas mucho más largas que la media. Parte de la estilización que tanto me gusta… aunque no negaré que se me hace un problema el encontrar pantalones que de verdad le queden bajo los tobillos a Ezra.

Los nuevos BJDs de DragonDoll parecen acomodarse a la estética un poco anime de la tanto hablo: cabezas más grandes (lo que hace que sus muñecas se vean… curiosamente cabezonas, en mi opinión), y cuerpos con extremidades más proporcionadas (ahh… a pesar de lo mucho que rajo de CLAMP, vamos que me gustan sus personajes con 2m de piernas). Y, pues, ¿acaso todo esto no hace a MI muñeco más especial? Siendo un modelo descontinuado, y de hecho uno de los primeros que esta compañía hizo (porque lo compré del primer lote que su primer distribuidor trajo a América).

Y antes de pasar a las fotos de la reuna muñequil, una foto aleatoria…

Mi 80% Pekinés/20% Shih Tzu (a decir del veterinario), Milo, siempre suele mirar a mis personitas de resina con esa expresión. Él también estuvo de infiltrado en la reunión, aunque se contentó con merodear por debajo de la mesa y no aparecer mucho en las demás fotos…

Ya he posteado varias fotos de Carmine, mi híbrido de Zaoll Luv/Angel of Dream, pero aquí va una vez más otra toma en la que aparece medio despeinado y con una cara de que es mejor que le quiten la cámara de enfrente…

Y el cumpleañero. Estaba probando diversas pelucas cuando tomé esta foto y pongo ésta aquí para demostrar que él sí tiene cejas debajo de ese cerquillo.

Un amigo mío opinó que, como muñeco masculino, se veía bastante bien de chica, comentario que he tomado también como prueba de su bishouneidad muñequil. Por alguna razón, mi otro BJD, originalmente un molde femenino, se ve más masculino que él…

Pasen ahora a ver el reporte de la reuna.

Ezra: “¡Muy bien! Parece que casi toda la gente plástica de esta casa está aquí. Pero tú… ¿Tienes algún problema? ¿Por qué mirando para el otro lado?”

Carmine: “No sé si habrás notado que hasta Kahn y su amigo Freddy vinieron a la fiesta…”
Ezra: “Sí, los veo. ¿Y qué? Kahn hasta trajo su pelota. Además…”

Ezra: “…¿Cuál es el problema? Si veo aquí a C.C. y la Black Rock Shooter…”

(Propiedad de mi hermano. Tal vez para la fiesta de cumpleaños de Carmine, en diciembre, mi hermano ya haya conseguido la primera versión de la Black Rock Shooter para agregar a su colección de esta franquicia.
Por otra parte, estoy tratando de convencerlo de que con todo lo que gasta en PVCs, gashapones y demás, los BJDs hasta podrían salirle un hobby más barato… pero él le es fiel a sus figuras y estatuas.)

Ezra: “…A Miku en su cuadro y a Proto…”

(“Proto” es el muñequito de tela (y relleno de algodón) que mi hermano hizo. En teoría, estaba ayudando a mi sobrina con una tarea de su curso de costura y los dos probaban si los patrones para hacer muñecos estaban bien, pero…)

Ezra: “…A las chicas y el descamisado de Ace…”

(La Rei Shunya Yamashita version es de mi hermano. El resto le pertenece a mi hermana – incluyendo ese mini Cloud casi oculto detrás de Ace.)

Ezra: “…Y toda la división Pinky con las Fräulein Revoltech y hasta el cabezón Taeyang…”

(Las Pinkies son mías, al igual que el Taeyang, originalmente un muñeco de Sebastian de Kuroshitsuji al que le cambié el face-up y la peluca. Toda la división de las Fräulein Revoltech son de mi hermano.)

Ezra: “…Hasta invitamos a Rei en su caja. Parece que no nos falta nadie. ¿Cuál es el problema?”

(Eh, esta Rei sigue en su caja porque no es mía: un amigo me pidió que la comprara por él y todavía no se la entrego. Pero no nos pareció justo que, si todo el resto de la familia plástica estaba presente en la reunión, dejáramos de lado a Rei sólo por estar encajada…)

Ezra: “Hablando de Rei, y para que el resto de las chicas no se sienta mal, no sólo le cursamos invitación a una, sino que ha venido toda la mancha. Incluyendo a las tres Revoltech, mira.”

(Tres Rei, dos Asuka y me parece que también dos Mari: mi hermano dice que las compra sólo para no dejar huecos en su colección, pero hay que ver que a Kaiyodo para sacar tres Revoltech de Rei que son prácticamente iguales… Y a estos coleccionistas que igual se las compran.)

Ezra: “Y las cabezonas, mira. Claro que no es como si tuviera algo contra ellas porque yo, como sabrás, tengo una cabeza con una circunferencia de 20cm, y por lo tanto más pequeña que la gran mayoría de los BJDs en escala 1/3.”

Carmine “Estoy seguro de que fue too much information que a nadie le interesó escuchar. Como sea, ya que estás en ésas, ponle la vel… Hey, iba a decir ‘vela’. ¿Qué estás haciendo?”

Ezra: “Sorry, baby, parece que no hay vela a la mano. Igual, no creo que nadie se queje si pongo un cigarro de resina en su lugar, ¿no? Lo que cuenta es el gesto.”

El Resto De La Tribu Plástica: “…Cla~ro. Total, no es como si nos fueran a invitar del queque, ¿no?”

Carmine: “Y a todo esto, ¿cómo se supone que nos comemos esto? Aparte del modo obvio, quiero decir. O sea, ya habrás notado que no es como si tuviéramos boca o algo así…”
Ezra: “Tú calla y sólo posa para la foto.”

Carmine: “¿Y? ¿Decías algo sobre ‘posar’ y ‘hacer la finta de comer el queque’?”
Ezra: “Brrghdhs afhdksssss…”

La Tribu En Escala 1/12: ¡Hey! ¿Está muerto? ¿Está muerto?”

Carmine: “No, no está muerto. Como sea, ¿qué decías sobre tu cabeza pequeña? ¿Es que tengo que recordarte que la circunferencia de MI cabeza es de 19,5cm? Por supuesto, y al menos en mi caso, la capacidad intelectual no está sujeta al tamaño craneano…”

Carmine: “Pero suficiente. Vamos, levántate, que todavía tenemos más fotos que tomarmos para esta entrada.”
Ezra: “¡Oye! ¡Fíjate dónde pisas!”

(Recién noto que en el fondo se puede ver nuestro Butsudan y la fotografía de nuestra difunta tía bisabuela. Bueno, no creo que a ella le moleste hacer una aparición especial en esta entrada…)

Ezra: “El mordisco está definitivamente de tu lado.”

Ezra: “Y éso es obvia señal de algo.”

Carmine: “¿De qué? ¿De que le di un mordisco al queque? Como si fuera posible… Además, ¿no fuiste tú el que quería comérselo y quedó knockeado? ¡Y ya hay otro mordisco más en el queque!”

Ezra: “¿Echándome el pato, eh? Pues, me gustaría anotar, nada más para tus cuentas, que allá atrás Freddy también acaba de quedar out.”
Carmine: “¿Y tu punto es que meterle diente a un queque no sólo afecta a la resina, sino también al PVC?”

Ezra: “Y ya te vas por la tangente. En todo caso, me gustaría que se registrara aquí en medio digital el asunto éste con el queque y el mordisco…”

Y registrado quedó en foto.

Saco cuentas de que he tenido a Carmine, completo o por partes, ya más de medio año, y que todavía sigue siendo un WIP para mí. Tenía pensado un look para él, pero me estoy tardando tanto en conseguirle las pelucas/ropas/zapatos y todo lo demás, que encuentro ahora que esa primera ‘apariencia’ que quería para él ya no me interesa. Así que quiero probar con otro look totalmente distinto… Lo malo es que tengo esta impresión de que ése será también otro WIP eterno. La razón: estoy pagando lo que vendría a ser mi tercer BJD.

…O más o menos. He regresado a la rutina que es comprar un BJD por partes: primero comprar la cabeza (o el cuerpo), vérselas con el servicio postal y aduanas, enviar a tu muñeco casi completo a que le hagan el respectivo face-up, conseguirle ropa/pelucas/zapatos porque los niños no son lo único que vienen al mundo desnudos, etc. etc. etc… Aunque tal vez no debería proyectarme tan hacia el futuro aún, puesto que ni siquiera he completado la primera parte de la rutina, que es comprar la cabeza: la estoy pagando por partes. Una amabilísima miembro del foro de Den of Angels accedió a venderme la cabeza de una Elfdoll Half-Open Eyed Bambu (un molde limitado y descontinuado ya por Elfdoll… y, si no me equivoco, la razón por la que esta compañía dejó de trabajar con intermediarios e hizo disponible sus BJDs sólo a miembros registrados de su página web), y la estoy pagando por partes. No la tendré aquí hasta setiembre…